Emma Wagstaff – författare

18 key contemporary French-language poets alongside English translations by leading poets and translators

Ce volume vise à questionner les fondements et le sens (direction, teneur heuristique) de la pratique poétique moderne et contemporaine. Il s’interroge sur ce qui serait essentiel à cette pratique aujourd’hui et sur les composantes d’éventuelles identités du poète et de la poésie – alors même que ces deux entités hypothétiques se décomposent et se conjuguent selon de nouvelles appellations, s’arrimant à d’autres arts comme à une bouée de secours, ou s’en servant au contraire comme d’un tremplin. De quels nouveaux attributs la poésie chercherait-elle à s’affubler ? Se veut-elle photographique, purement sonore, cinématographique ? S’agit-il de rupture systématique avec une certaine conception du poétique ou ne devrait-on pas plutôt parler d’une continuation, d’une fidélité à soi, au sein même de son contenu hybride – ce contenu qui est de fait une ouverture générique, une forme d’accueil, de curiosité et d’exploration ? Forts de ces questions, les essais ici rassemblés cherchent à accompagner la recherche de nouvelles expériences et sensibilités dans le paysage poétique, dont certaines remontent au moment décisif de l’après-1945, alors que d’autres datent, pour ainsi dire, d’avant-hier. A tout moment : une innocence cherchée sous des formes inouïes, que ce soient l’animal(ité) ou la flore ; la quête de rythmes et de sons inédits ; une hybridation polyforme ; des luttes renouvelées. Ce n’est donc pas un panorama exhaustif qui est proposé au lecteur, mais un diorama à la fois théorique et poétique qui voudrait baliser, afin de mieux en encourager l’exploration, l’ensemble des chantiers du poème qu’il embrasse.

The Swiss artist Alberto Giacometti participated in Parisian literary and cultural circles from the early meetings of the Surrealists to existentialism and the diverse currents in art and poetry that followed. Numerous writers were inspired to respond to his sculpture, drawing, painting and publications during his lifetime and after his death in 1966. This book considers examples of poésie critique devoted to Giacometti’s work by major French poets and thinkers from André Breton to Yves Bonnefoy. Through close readings of key texts, it discusses the extent to which each writer has succeeded in overcoming the dichotomy between a text and its visual stimulus that so often leads to a hierarchical relationship. Many of these writers focus on the materiality of Giacometti’s works of art and of the written word. Examination of their writings thus allows new understandings of poésie critique and ekphrasis to be developed.

In André du Bouchet: Poetic Forms of Attention, Emma Wagstaff provides the first book-length study in English of this major poet of the second half of the twentieth century. She shows how Du Bouchet’s rigorous and innovative creative and critical writing advances our understanding of attention.Du Bouchet is known as a post-war poet of the natural world and the space of the page. Far from just a solitary writer, however, he engaged with others through his work as editor, critic, and translator, and his involvement in the protests of May 1968. Emma Wagstaff shows how his writing demonstrates nuanced attention to language, time, nature, and art, and incites a ‘slow’ response on the part of the reader.