Arkitektur

ELLENS KEYS STRAND

Våren 2026 är det 100 år sedan Ellen Key gick ur tiden och överlämnade sitt älskade hem Strand till allmänheten. Hemmet på sydsluttningen av Omberg vid Vättern är välkänt och lockar besökare från när och fjärran.

Ellen Key var en banbrytande visionär med starka idéer om skönhet och enkelhet i inredning. Hennes hem präglas av Arts and Crafts-rörelsens värderingar, med många möbler designade av henne själv. Den nya boken presenterar hemmet och dess historia i ord och bild och är rikt illustrerad med fotografier från Strand. Här får vi ta del av den unika atmosfären och fantastiska utsikten som inspirerat besökare i generationer.

Författaren Mia Karlsvärd är fotograf och skribent med flera böcker bakom sig, bland annat den hyllade dokumentationen av Verner von Heidenstams Övralid. 

Lantbruksarkitekten Charles Emil Löfvenskiöld (1810-1888) drömde om att reformera den svenska landsbygden. En ny arkitektur präglad av både skönhet och rationalitet skulle bekämpa fattigdom och misär. Ljusa, rymliga och välplanerade hus för såväl människor som djur var grunden för ett humant och välmående samhälle. Först när det praktiska också var vackert var det verkligt funktionellt. 

Syftet med skriften Landtmannabyggnader: hufvudsakligen för mindre jordbruk från 1868 var att sprida de nya rönen i prisvärda och pedagogiska häften med överskådliga ritningar och förklarande texter. Idag är verket en arkitekturklassiker som haft stor inverkan på svensk byggnadskultur. 

Denna reproduktion kompletteras av ett appendix med ritningar av Löfvenskiölds elev och mångårige medarbetare Pehr August Pettersson (1841 1906). De publicerades ursprungligen i hans Landtmannabyggnader: ritningar för alla områden inom landthushållningen från 1891, en uppföljare och hyllning till Löfvenskiölds klassiska verk.

FLUSH  (Språk sve/eng)

I den här boken bjuds du in att genom fantastiska fotografier utforska ett rum som ofta tas för givet och som samtidigt är ett av de mest privata vi har.

Upptäck Stockholm ur ett helt nytt perspektiv – genom stadens offentliga toaletter! De fyller inte bara en nödvändig funktion;  de är även speglingar av stadens kultur, historia och arkitektur.  Följ med på en resa genom ett sjuttiotal utvalda toaletter i Stockholm, från nedklottrade pubtoaletter till de historiska faciliteterna ombord på regalskeppet Vasa. Varje plats bär på estetiska, sociala och kulturhistoriska värden, och genom fascinerande berättelser knutna till både toaletterna och deras omgivningar får du en oväntad och insiktsfull inblick i stadens vardagsrum. 

Etnolog Paulina Öquist Haugen har skrivit texten och Daryoush Tahmasebi har tagit de vackra fotona.

The unexpected story of Stockholm s most overlooked spaces  

Flush opens the door to Stockholm s public conveniences. Accounts of the use, architecture and history of some seventy toilets have been collected by ethnologist Paulina Öquist Haugen and illustrated by Daryoush Tahmasebi s stunning photographs. Shown here is everything from pub toilets covered in graffiti to the well-preserved heads of the warship Vasa. Although each visit is generally short, toilets are spaces that people remember and talk about. A unique and thought-provoking book about Stockholm s most overlooked spaces, which have something to say about time – and us humans.  

Lär känna kvarteren, gatorna och framför allt byggnaderna i Stockholms mest fashionabla stadsdel. I "Östermalm" presenteras närmare 400 magnifika bostadshus, militära byggnader, eleganta diplomatvillor, ståtliga kyrkor och andra intressanta hus. De flesta är från tiden från 1870 och framåt, då det mesta av den äldre bebyggelsen revs och de lantliga omgivningarna på kort tid förändrades. Boken innehåller över 700 bilder och berättar om arkitekterna som ritat husen, om byggherrarna och byggmästarna som uppfört dem och om människorna som bott eller verkat i dem.

"'Östermalm' är en guldgruva till stadens minne och utgör en kulturgärning av rang! Helhetsbetyg: 5."

BTJ

Ny bok om Stockholms arkitekturhistoria från författaren bakom succén En förvandlad stad.

Ett Manhattan på Södermalm, en jättearena på Årstafältet, ett Vasamuseum under vattnet: historien är full av exempel på spännande byggnadsförslag som inte blivit verklighet.

Boken Stockholmsdrömmar – Staden som aldrig byggdes bjuder på en hisnande resa till ett parallellt universum. Karl Kadhammar berättar om byggplaner, drömmar och visioner som aldrig realiserades. Med hjälp av modern teknik kombineras nutida foton med arkitekternas förslag, och vi får se en helt annan möjlig stadsbild växa fram.

Karl Kadhammar har gjort det till sitt signum att tillgängliggöra Stockholmshistoria på nya sätt, bland annat på sitt populära Instagram-konto ”I en förvandlad stad". 2023 debuterade han som författare med boken "En förvandlad stad" som blev en försäljningssuccé. I sin efterlängtade uppföljare vänder han upp och ner på historieskrivningen och utforskar hur Stockholm hade kunnat se ut.

"Svimfärdig av inspiration. Årets boktips!" Frida Ramstedt, TrendenserUlla Molin är en förgrundsgestalt inom svensk trädgårdskonst. Som redaktör spred hon sina idéer om arkitektur, inredning och trädgård. Hon verkade även i flera decennier som trädgårdsarkitekt.  Några av Ulla Molins trädgårdstankar var att sudda ut gränserna mellan ute och inne, arbeta arkitektoniskt med få växter i stora grupper och ge rum för fåglarna med ett stort fågelbad. Hon använde ofta formade vintergröna växter och valde bort gräsmattan för att i stället skapa en väv av växter i en mjuk färgskala. Detta förverkligades bland annat i hennes sista trädgård i Höganäs i nordvästra Skåne. Trädgården betraktas idag som ett mästerverk; den blev byggnadsminnesförklarad 2010 och är idag ett utflyktsmål för många trädgårdsintresserade.  I boken Ulla Molin: Konsten att skapa den tidlösa trädgården skildras hela hennes liv och livsverk och trädgårdarna hon har ritat. Du möter också trädgårdsprofiler och vänner, till exempel Heidi Palmgren och Ulf Nordfjell, som inspirerats av hennes unika stil. Boken innehåller bland annat nytagna bilder, ritningar och illustrationer: allt för att inspirera läsarna att skapa trädgårdar i Ulla Molins anda! Detta är en reviderad utgåva av boken som kom 2022.     Liselotte Fritz är journalist och har arbetat på Dagens Nyheter och Helsingborgs Dagblad. Hon har skrivit om trädgård i bland annat Lantliv, Allers trädgård och Hemträdgården. Genom sin egen tidskrift Magasinet Kullaliv, har hon belönats med Svenska Publishingpriset tre gånger. Hon är även initiativtagare till Höganäs Summer Book Festival. Liselotte Fritz har under flera år studerat Ulla Molins efterlämnade verk: artiklar, skrifter, böcker, ritningar och intervjuat personer som kände henne.  Gabriella Dahlman är fotograf och konstnär med passion för trädgård, odling och växter. Hon är bosatt i Hammenhög på Österlen och det starka trädgårdsintresset har bland annat resulterat i tre egna trädgårdsböcker: Gabriellas trädgård, Den vilda trädgården och Om grönska. Som fotograf har Gabriella haft trädgårdsmagasin och bokförlag som uppdragsgivare i snart 20 år. Även i sitt konstnärliga arbete är det växtligheten som fascinerar, både den vilda och den tuktade.

Alla svenskar har en relation till huvudstaden men hur blev Stockholm det Stockholm vi känner i dag? I denna antologi skildrar ledande arkitekturhistoriker byggandets historia i Stockholm, både i övergripande bilder av hela epoker och i detaljporträtt av särskilt intressanta byggnader. Det är en historia som spänner över fyra sekel från den stora vådelden 1625 till nutid och innehåller även spaningar om hur framtida byggande kan sätta sin prägel på huvudstaden.

Båda kända och mindre kända byggnader, såväl slott som radhus, passerar revy. Stockholms historia blir en spegel av hela Sveriges ekonomiska, politiska och kulturella utveckling.

Det är också en bok om personerna och tankarna som har präglat staden. Bakom varje detalj, varje gatas dragning och varje nymodigt inslag finns personer som har haft idéer och personer som har valt att satsa på dem. Här får vi möta många av dem som har skapat det Stockholm vi i dag känner och älskar.

Välkommen till Lilla Hyttnäs, hem åt två av de största konstnärskapen Sverige någonsin sett. 

När Carl och Karin Larsson flyttade hem till Sverige efter flera år utomlands, fick de en liten stuga i Sundborn av Karins far. Stugan i Dalarna blev Carls och Karins gemensamma konstprojekt där deras artistiska talanger resulterade i en ovanligt modern och personlig arkitektur, färgsättning och inredning. Genom Carls målningar har det blivit ett av världens mest kända hem. Ljuset, Karins fria inredningsstil och det livliga familjelivet, så som det skildras i Carls älskade akvareller, har blivit synonymt med bilden av Sverige.

Nu bjuder Lilla Hyttnäs in och visar upp sig så som det aldrig tidigare setts. Med intresseväckande texter som ger en historisk kontext och fantastiskt foto stylat av Elsa Billgren får alla beundrare av sekelskifteskonstnärerna chans att upptäcka deras största verk: hemmet.

ETT HEM ger en unik inblick till ett av Sveriges kändaste hem. Med Carl och Karin Larssons liv och konstnärsskap i fokus visar lifestyle-experten Elsa Billgren upp hemmet och inspirerar till att skapa samma känsla i ditt eget hem.

Carl & Karin Larsson var verksamma i sekelskiftets Sverige. Deras konstnärskap verkade i stark symbios bland annat genom att hon skapade miljöerna som han sedan avbildade. Motiven från deras hem Lilla Hyttnäs i Sundborn har kommit att representera bilden av Sverige och älskas världen över.

Skåne är en av Skandinaviens borgtätaste provinser med mer än 150 borgar och borglämningar från medeltid och renässans. Många av dem har varit små träborgar där den materiella stand­arden var låg och hårt arbete präglade vardagen. De spår som finns kvar är i många fall blygsamma och det är inte alltid uppenbart vad det är vi har framför oss. Med lite kunskap kan ett besök föra oss mycket nära historien.

Arkeologen Anders Ödman berättar här om ett fyrtiotal borgar och deras historia. Han ger vägbeskrivningar till lämningarna och tips inför utflykterna.

Detta är den efterlängtade nyutgåvan av en guidebok som stimulerar fantasin hos alla som är intresserade av svunna tider. Den är uppdaterad med nytt bildmaterial och georeferenser som gör det lätt att hitta. Illustrationer rekonstruerar många av byggnaderna och ger oss möjlighet att föreställa oss hur de en gång sett ut.

”Den som tar tag i boken för första gången är bara att gratulera.” Gunnar Wetterberg

”Det går en stark strömning bland moderna konstnärer att göra den förut försummade vardagsvaran vacker, vare sig det gäller bostadshus, möbler eller husgeråd.”

Så skrev konsthistorikern Gregor Paulsson 1919. Den strömning som åsyftades var den stilriktning som senare kom att kallas Swedish Grace. Stilen kom att dominera 1920-talets formgivning och arkitektur.

Antiken, barocken, rokoko, fornnordiska sagor, kinesiska stildrag och precolumbiansk keramik: Swedish Grace uppvisade ett rikt formspråk, som lånade och lät sig inspireras av olika kulturer. Stilen var modern och framåtblickande, samtidigt som tillbakablickandet var dess fundament. Några av Sveriges mest bemärkta byggnader – bland andra Stockholms stadshus, konserthus och stadsbibliotek – är goda exempel på den nyklassicistiska, variationsrika stilen.

Denna bok består av omkring 650 bilder som visar arkitektur och utsmyckningar; möbler, inredningar och utställningar; föremål i tenn, gjutjärn och silver; skulpturer, keramik och textilier, allt präglat av Swedish Grace. I en inledande, utförlig text av designhistorikern och filosofie doktorn Gunnela Ivanov beskrivs och rekonstrueras den värld, de yttringar och uttryck som utgjorde Swedish Grace.

Markus Torgebys två tidigare böcker har översatts till 15 språk och inspirerat människor världen över till ett liv i samklang med naturen och våra grundläggande behov. I nya En plats på jorden om att bygga en stuga och skapa ett liv skriver Markus om det vi har allra närmast oss: husen som vi lever i.

Läsaren får följa arbetet när Markus bygger en stuga för familjen i väglöst land. De 12 kvadratmeterna saknar el och rinnande vatten men har en värmande kamin och vidunderlig utsikt över fjällen. Med goda råd, smarta genvägar och 1,5 timme tillhörande pedagogiska Youtube-instruktioner visar Markus hur vem som helst kan bygga sig ett eget »gömställe« där tiden går lite långsammare.

Boken är också en livsfilosofisk resa genom de rum som betytt mycket för Markus, hustrun Frida och de tre döttrarna. Källaren på Öckerö där Morfar lagade fiskegarnen och Mormor förberedde bagebrödet. Kåtan där Markus bodde ensam i skogen under fyra år. Huset utanför Järpen som Markus och Frida byggt bit för bit.

En plats på jorden ställer frågan: Vilka platser och människor är viktiga för just dig? Markus och Frida Torgeby försöker leva i enlighet med de svar som de själva funnit och format under sina 20 år tillsammans.

Boken är rikt illustrerad med Frida Torgebys fotografier från familjelivet, arbetet med stugan och de omgivande Jämtlandsfjällen.

»Har läst Löparens hjärta av Markus Torgeby. Inser att jag lever helt fel men för sent är det först när det är för sent.« Bodil Malmsten  

»Man behöver inte leva i vildmarken för att uppskatta praktiska råd om att bygga sin egen utesäng, eldning, att torka blöta sockor och annat. Nivån passar egentligen alla. Och den största behållningen är nog den självupplevda berättelsen om naturens läkande kraft.« Naturskyddsföreningens tidning Sveriges Natur om Markus & Frida Torgebys bok Sova ute  

"Det som gör Ulrica Sieverts bok På jakt efter Josef Frank så intressant är att den både beskriver Josef Franks personliga öde och hur det är kopplat till den europeiska historien."

Nina Asarnoj, P1 Kultur

”På jakt efter Josef Frank är en läsupplevelse. /.../ "Det är främst det dubbla perspektivet med klassisk biografi kombinerat med djupdykning i breven som ger berättandet ett extra sug. Epoken som skildras är dessutom oerhört intressant, både när det gäller arkitektur och formgivning samt utvecklingen i stort med en framväxande demokrati i Europa och två världskrig."

Mats Wickman, SvD

Josef Frank är en av våra mest kända och älskade formgivare. Han föddes i Österrike där han var verksam som tongivande arkitekt, men tvingades lämna allt när hemlandet blev annekterat av nazisterna. Här blev han snabbt känd för sitt samarbete med Estrid Ericson på inredningsfirman Svenskt Tenn, vilket resulterade i en unik inredningsstil som idag betraktas som något typiskt svenskt.

Men bakom framgångssagan och de färgglada fantasifulla floramönstren döljer sig en dramatisk och gripande livshistoria och en sammansatt person, som både är en centralgestalt i svensk kulturhistoria och en outsider som aldrig fick det erkännande han önskade.

Ulrica Sievert har tidigare skrivit en bok om Josef Franks akvareller, men det är som om han vägrar släppa taget – någon vecka efter lanseringen dyker det upp en låda med hundratals brev som leder allt djupare in i berättelsen om människan bakom ikonen Josef Frank.

Här anas Franks röst och möjliga svar på många av frågorna hon ställt sig: Om hans syn på Sverige och hur han blev behandlad när han kom hit på 30-talet. Hur han upplevde åren i exil i New York under andra världskriget, långt borta från judiska släktingar och familjen som försvann. Hur det kändes att inte längre få några arkitektuppdrag. Vad han egentligen tyckte om Estrid Ericson. Och om den livslånga relationen till sin frus kusin Dagmar Grill.

Genom Frank gestaltas också sökandet efter identitet och tillhörighet samt den kreativa drivkraften som ett sätt att hitta pauser i en verklighet som annars blir svår att uthärda. En skildring av en människa som med krass humor och intensiv skaparkraft försöker finna distans, hopp och skönhet i en bitvis grym värld som har många likheter med vår samtid.

"Ett pionjärverk som kastar nytt ljus över ett decennium som gjort sig känt för att vara fyrkantigt och vitt." ArkitekturBetyg 5 av 5 (Briljant). "En unik dokumentation av en konstskatt som ofta dolts för alla utom de boende i fastigheterna." Maria Bennmalm BTJ

På 1930-talet växte Malmö markant och det byggdes mängder av nya bostadshus. Arkitekturen var ofta vardaglig och enkel, men trots det kunde trapphus och portar dekoreras på ytterst fantasifulla och häpnadsväckande vis. I snart hundra år har denna konstskatt dolts bakom tunga ekportar och frostade glas. I Trapphusens konst: Malmö 1930-1940 beskrivs den i en unik dokumentation som även synliggör de ofta förbisedda konstnärerna som fyllde staden med sagoscener, prunkande blomsterarrangemang, dansande par, strävsamma arbetare och mytologiska havsvidunder. Tobias Hultén är fotograf och har tidigare gett ut två egna fotoböcker. Olga Schlyter är byggnadsantikvarie med egen konsultverksamhet i Malmö.

Perioden 1909–1931 blev avgörande för arkitekten Gunnar Asplund. Det var då han lade grunden till sitt livsverk. I den guldålder i svensk arkitektur och formgivning som brukar kallas Swedish Grace gick han i spetsen. Med Stockholms stadsbibliotek, Skogskapellet på Skogskyrkogården, Villa Snellman, Tingshuset i Sölvesborg och Stockholmsutställningen 1930 blev han en föregångare både i Sverige och övriga Norden. 

Asplund lämnade ett rikt kulturarv till eftervärlden. Det speglar också en turbulent tid med världskrig, bostadskris, hungerkravaller och spanska sjukan som spreds snabbt i kaserner och trånga lägenheter. Byggnaderna formades i takt med demokratisering och modernitet och spänner över ett brett fält – från nödbostäder och begravningskapell till feststämd biograf i det glada 20-talets tecken.

Detta pionjärarbete är rikt illustrerat med fotografier, ritningar och skisser. Läsaren får följa Gunnar Asplunds arbete med olika projekt utifrån tidens villkor. Fram växer bilden av en mästerlig arkitektur som åskådliggör vår moderna historia.