Konstböcker

Det här är historien om en pojke som fann sin fristad i färgen, och som växte upp till att bli en av vår tids mest lovande akvarellkonstnärer. För när ångesten trängde sig på fann Maxi Svensson lugnet i måleriet. Vi bjuds in i hans värld, från de första trevande penseldragen, via mötet med förebilden Lars Lerin och de tidiga utställningarna, till idag då han studerar vid en av Europas mest prestigefyllda konstskolor i Florens, Italien.

Berättelsen varvas med ett urval av Maxis 100 mest älskade akvareller – från själfulla landskap till blomsterexplosioner och porträtt med nerv och närvaro.

Det här är mer än en bok om konst. Det är en berättelse om mod, uthållighet och drömmen om att få vara den man är. En bok att förlora sig i, och hämta styrka ur.

I februari 1978 kommer en ung Lars Lerin för första gången till Lofoten. Han är där för att måla, men möter kärleken och blir kvar i tolv år. I denna bok möter målningar och skisser personliga betraktelser om årstidernas danser, livets villkor, längtan, oro och gråskalans rikedom. Där och då föddes det Lerinska ljuset.

AKVARELL I NORDEN bjuder in dig till de nordiska akvarellmålarna – i deras egna ateljéer. I boken möter författaren och konstnären Anita Midbjer ett antal akvarellister på deras hemmaplan och för samtal som ger unika inblickar i både deras skapandeprocess och tankevärld. Hon har rest till platser som Åland och Lofoten för att fånga ljuset, landskapen och människorna bakom penseln. Det är en inspirerande resa genom olika konstnärskap, där mångfalden i uttryck och synsätt står i centrum. Genom personliga porträtt och reflektioner skildras akvarellens bredd och möjligheter, och visar hur varje konstnär gör tekniken till sin egen.

Anita Midbjer är konstnär, akvarellmålare och författare. Hon har även varit verksam som universitetslärare och forskare. 

NOMINERAD TILL AUGUSTPRISET 2025

Bruno Liljefors ville bli bäst. I dag kunde han ha satsat på idrotten, men konsten passade honom lika bra. Efter genombrott i Paris, Berlin och Stockholm var han till slut världens främste djurmålare. En rastlös nomad, ständigt beredd att flytta från slott och kojor. Han mötte triumfer och katastrofer, enorma rikedomar och djup nöd. De 13 barn han fick med systrarna Olofsson gav inte alltid lugn och ro. Ändå är hans livsverk makalöst.

Fredrik Sjöberg har länge följt spåret efter Bruno Liljefors (1860–1939). Nu kommer en biografi fylld av rafflande historier om en jägare, sportfantast och ständigt aktuell målare, varav många är tidigare okända. Boken är rikt illustrerad med både välbekanta bilder och sådana som sällan setts.

Arts & Crafts-rörelsen började som en motreaktion till industrialismen och de rådande stilidealen i Storbritannien vid 1800-talets mitt. De grundläggande idéerna hos dess anhängare, bland andra konstkritikern John Ruskin och konstnären William Morris, utvecklades till en global rörelse och spreds genom hantverkskolonier och influerade yrkesutövare på flera områden, från formgivning och arkitektur till ornamentik och odling. Rörelsen nådde Sverige några årtionden senare och tog sig uttryck som ett romantiserande av det enkla livet, knutet till hemmet. En av rörelsens frontfigurer i Sverige är Carl Larsson, vars färgrika målningar är kända för att skildra vardagslivets enkelhet.

I den här boken gör tolv författare nedslag i de hemmiljöer, konstskolor, museer och andra organisationer där idealen och visionerna skapades, tolkades och utvecklades. Vi får läsa om rörelsens fortsatta relevans för vår tid; inte bara som en älskad mönsterskatt som inspirerar och ligger till grund för nya stilar, utan även vårt förhållande till skapande, hållbarhetstänk och livsstil. Denna generöst bildsatta antologi finns även i engelsk utgåva.

Since its first publication this book has been hailed as the most comprehensive history of art ever published in a single volume. Presenting art history as an essential part of the development of humankind, it offers an authoritative, balanced and enlightening account, ranging from a statuette carved in central Europe some 30,000 years ago to the digital, video and installation art of the new millennium. The volume covers painting, mosaic, drawing, printmaking, sculpture, architecture and photography. Textiles, coins, pottery, enamels, gold and silver are also included. The scope is international, encompassing the arts of Asia, Africa and Oceania as well as Europe and the Americas. This Revised Seventh Edition expands the original coverage by embracing new developments in archaeology and art historical research, and in particular contemporary art historian Michael Archer has greatly expanded the authors’ discussion of the art world over the past two decades, providing a new perspective on the latest developments shaping our cultural history. The insight, elegance and fluency that the authors bring to their text are complemented by 1459 superb illustrations, many of which are now in colour.

Alla tre volymer i ett bokpaket!

Detta är den definitiva biografin över Prins Eugen; konstnären, skribenten, självtänkaren, mannen som skapade Waldemarsudde. Medlemmen av kungahuset som gick sin egen väg; Norgevännen under unionsupplösningen, Englandsvännen under andra världskriget. En ung prins som reste i Europa och studerade vid konstskolor i Paris, som gjorde bildningsresor även i Nordafrika, som besökte släktingar i olika kunga- och furstehus i Europa.

Han blev en framstående konstnär och hans målningar återfinns på museer, i offentliga byggnader, i kyrkor. Han umgicks med liberaler och socialdemokrater, med konstnärer och författare. Boken utgör också ett mäktigt idéhistoriskt och kulturhistoriskt verk över en epok. 

Hans Henrik Brummer, bosatt i Uppsala, har haft en storartad karriär som museichef för Nationalmuseum, Waldemarsudde och Zornmuseet. Författare till en rad konst- och idéhistoriska böcker, alltid med en sällsynt bredd i sina framställningar.

"Rakt av" är det sjätte boken som samlar Marianne Lindberg De Geers vardagsbetraktelser från sitt liv på Södermalm i Stockholm. Här får vi följa med i både vardag och yrkesliv: debatter inom kultur­scenen och våndorna över privatekonomin blandas med middagarna framför det senaste avsnittet av veckans Netflix-serie med ­maken Carl Johan De Geer. Med skarpsynt penna fångar hon vardagens alla små och stora ögonblick. Lindberg De Geer skriver dagbok för att förstå sin omgivning. Hon reflekterar över det politiska spelet på den globala arenan och de pågående krigen runt om i världen. Med sin personliga, och ofta humoristiska, blick på livet erbjuder "Rakt av" en inblick i både det vardagliga och det som gör oss mänskliga. Boken samlar dagboksanteckningarna från maj 2024 till och med mars 2025.

Allt har en färg! Färgen är dessutom det första vi uppfattar. Därför har färgen vi väljer stor påverkan på resultatet och är viktigare än man kan tro. Men många tycker att kulörvalet är bland det svåraste när det kommer till inredning.

Färgboken en guide till medvetna kulörval i hemmet är en kombinerad kunskaps- och inspirationsbok fylld med handfasta tips för dig som ska färgsätta ditt hem och alla som vill lära sig mer om färgsättning.

Lär dig grunderna i färgteori och få en förståelse för hur olika färger, färgkombinationer och placeringen av färger skapar olika känslor och effekter.    Boken innehåller förutom kunskap och tips också praktiska övningar där du bland annat får identifiera din färgprofil, analysera ditt rums förutsättningar och sätta ord och bild på det resultat du vill ha för att slutligen välja färger och färgkombinationer som tar dig från inspiration till verklighet.

Färgboken är för dig som vill

- få ihop helheten i inredningen

- omsätta inspiration till verklighet

- förstå vad effekten blir av olika färgval

- få handfasta tips för att göra kulörvalet enklare

- välja färger som både känns bra och ser bra ut

Det är dags att skapa ett hem som du trivs i!

Boken för dig som vill hitta nycklarna till en lyckad färgsättning. Få hjälp med att hitta din egen stil samt göra säkra val för ett hem som håller över tid och genom trender.  Anna Bruce, textilingenjör 

Hildur Blad är strategisk färgsättare, inredare, föreläsare och utbildare med över tjugo års yrkeserfarenhet inom inredning. Förutom att utbilda såväl inredningsintresserade privatpersoner som yrkesverksamma inom möbel- och inredningsbranschen i strategisk färgsättning utbildar hon även på uppdrag hos yrkesutbildningar och skolor.

Johan Tobias Sergel (1740–1814) är inte bara Sveriges störste skulptör genom tiderna. Han var också en pionjär inom den internationella nyklassicismen och därmed en av de främsta i den europeiska samtiden. Sergel liknade sitt möte med Rom vid en konstnärlig pånyttfödelse: här bestämde han sig för att lämna det mesta av den franska rokokon bakom sig. Skulptörens nya ledstjärnor blev antiken om dagen och om kvällarna studier efter naturen . I sin tolkning av de kända antika förebilderna behöll han dock rokokons sinnlighet. Det är detta drag som i så hög grad skiljer Sergel från de två namn som snart skulle komma att dominera historieskrivningen, nämligen italienaren Antonio Canova och dansken Bertel Thorvaldsen. 

I denna biografi får vi följa dramatiken i Sergels liv, läsa om hans nära relation till Gustav III och de många konstnärsvännerna, hans saknad av Rom och de sista åren som präglades av sjukdom. Johan Tobias Sergel. Konstnär och europé bygger på nytt källmaterial och försöker bland annat förklara varför Sergel blev världsberömd i sitt hemland, men okänd i världen.  Biografin är den första som även utkommer på engelska. 

När Elsa Maartman 1893 tar emot Natanael Beskows frieri är hon nitton år, håller på att utbilda sig till teckningslärare och drömmer om en framtid som konstnär. Han är tjugoåtta, går på Konstakademin och pendlar mellan inre ljus och mörker.

Han vill leva i Jesus fotspår, skapa Guds rike på jorden. Hon vill rita allt hon tänker och så vill hon hjälpa Natanael att förverkliga sin vision. De ska leva för de andra.

Äktenskapet blir livslångt, liksom kärleken och deras längtan till varandra. Och längs vägen tar de del i det tidiga nittonhundratalets stora rättvisekamper. För barnen, för kvinnorna, för arbetarna.

I dag är Elsa Beskows böcker fortfarande älskade av stora och små i många länder, medan Natanael är närmast bortglömd, trots att det var han som var den stora kändisen medan de levde.

Många musikproducenter är kända för sitt speciella sound. Rick Rubin är känd för något annat: att skapa ett rum där artister i vitt skilda genrer och traditioner får hjälp att hitta fram till sin egna röst och personliga stil. Hans inställning till kreativitet och skapande har gjort honom till en av de största musikproducenterna genom tiderna. I sitt arbete har Rick Rubin hjälpt människor att övervinna sin prestationsångest och sina förväntningar på sig själva och hitta tillbaka till spontanitet, lust och motivation.

Genom åren har Rick Rubin funderat på var kreativitet kommer ifrån, och den viktigaste insikten är att konstnärlighet inte handlar om din specifika produktion, utan om din relation till världen runt omkring. Faktum är att det finns få saker som är viktigare om du vill leva närmare lust och lekfullhet, och hitta tillbaka till den kreativitet som så lätt kommer i skymundan, men som enkelt kan återupplivas. Kreativitet har en plats i allas liv, och alla har möjlighet att låta den platsen bli större.

Kreativitet: ett sätt att leva är en inspirerande och generös guide som alla kan följa. Här bjuder Rick Rubin på kunskaperna han har samlat på sig genom att jobba med världens största musikartister, som Eminem och Beastie Boys, men han berättar också om vad författare som Marcel Proust behövde för att kunna skapa. Kreativitet: ett sätt att leva är en motiverande och inspirerande läsupplevelse som ger kraft att skapa ögonblick av magi och självinsikt.

Max Alm-Norell är en svensk konstnär och fotograf känd för sina färgstarka, kvadratiska och energifyllda verk. Genom att kombinera flera fotografier i samma bild och bygga vidare med akrylfärg och olika material skapar han djupa, lager på lager berättelser som förändras med betraktarens blick. Hans bakgrund inom reklam- och modefotografi ger uttrycket en intuitiv skärpa och en visuellt kraftfull närvaro. Med över 80 utställningar i Europa och världen har han etablerat sig som en konstnär vars bildvärld både berör och överraskar.

Boken är tryckt i stort kvadratiskt format (280 × 280 mm) och omfattar 240 sidor på exklusivt 170 g Magnum Volume – ett högvolymigt premiumpapper som ger en unik taktil känsla och en djup färgåtergivning. Omslaget är tillverkat i Curious Metallics Gold Leaf, ett av världens mest exklusiva kreativa papper, och boken är trådbunden med 3 mm pärmband för maximal hållbarhet och lyxkänsla.

Bokblocket är skuret för perfekt precision och både inlaga och pärmpapp har försetts med färgat guldsnitt (Luxor 420 Gold), vilket ger boken en distinkt och samlarvänlig karaktär. Detta är en konstbok producerad med samma omsorg och material som internationella limited editions i betydligt högre prisklasser.  

Upplagan är strikt begränsad till 500 exemplar och kommer inte att nytryckas. Detta gör boken till ett eftertraktat objekt för samlare och en unik del av Max Alm-Norells konstnärskap.