Konstböcker

Since its first publication this book has been hailed as the most comprehensive history of art ever published in a single volume. Presenting art history as an essential part of the development of humankind, it offers an authoritative, balanced and enlightening account, ranging from a statuette carved in central Europe some 30,000 years ago to the digital, video and installation art of the new millennium. The volume covers painting, mosaic, drawing, printmaking, sculpture, architecture and photography. Textiles, coins, pottery, enamels, gold and silver are also included. The scope is international, encompassing the arts of Asia, Africa and Oceania as well as Europe and the Americas. This Revised Seventh Edition expands the original coverage by embracing new developments in archaeology and art historical research, and in particular contemporary art historian Michael Archer has greatly expanded the authors’ discussion of the art world over the past two decades, providing a new perspective on the latest developments shaping our cultural history. The insight, elegance and fluency that the authors bring to their text are complemented by 1459 superb illustrations, many of which are now in colour.

Som ung och vilsen tonåring satt Lars Lerin bland maskrosorna hemma hos grannarna Astrid och Arvid och målade sin första tavla, en oljemålning på masonit. Astrids utanförskap speglade den känsla Lars hade av att vara annorlunda och inte passa in i den gängse normen, även om det var på ett annat sätt. Här, hos dem, började hans berättande – det som var svårt att uttrycka med pensel och färg fick istället sin form i skrivboken.

Det tysta köket publicerades först i en liten upplaga för tjugofem år sedan, och ges nu ut för att bli tillgänglig på nytt.

Vilka teorier och verktyg står oss till buds när vi skall analysera en bild? Förhoppningsvis skall denna bok kunna ge ett svar. Den är ett resultat av ett flerårigt projekt med deltagande av flera av Nordens främsta experter inom bild- och mediaforskning.

Uppslagsbok i bildanalys behandlar olika media samt skilda teoribildningar, hämtade från konstvetenskap, semiotik, hermeneutik, marxism, kommunikationsteori och andra vetenskapsgrenar. Detta tillsammans med mångfalden av författare, deras personliga stil och varierande utgångspunkter har bidragit till bredden i denna första, stora handbok i bildtolkning.

ISBN 10: 91-7844-129-3

Det här är historien om en pojke som fann sin fristad i färgen, och som växte upp till att bli en av vår tids mest lovande akvarellkonstnärer. För när ångesten trängde sig på fann Maxi Svensson lugnet i måleriet. Vi bjuds in i hans värld, från de första trevande penseldragen, via mötet med förebilden Lars Lerin och de tidiga utställningarna, till idag då han studerar vid en av Europas mest prestigefyllda konstskolor i Florens, Italien.

Berättelsen varvas med ett urval av Maxis 100 mest älskade akvareller – från själfulla landskap till blomsterexplosioner och porträtt med nerv och närvaro.

Det här är mer än en bok om konst. Det är en berättelse om mod, uthållighet och drömmen om att få vara den man är. En bok att förlora sig i, och hämta styrka ur.

Idén om en svensk kulturkanon växte fram ur en politisk och kulturell debatt om gemensamma referenser i samhället. Inspirerad av Danmark har frågan diskuterats i Sverige i flera år, ofta kopplad till skola, integration och nationell identitet. I slutet av 2023 beslutade regeringen att en kulturkanon för Sverige skulle tas fram under ledning av historieprofessor Lars Trägårdh. Kulturkanon lanserades i september 2025 och kommer nu i bokform. Utöver listan över samtliga 100 verk presenteras resultatet av projektet »Folkets kanon«.

Lars Trägårdh har även skrivit ett nytt förord till denna utgåva.

*****BRILJANT!*****"Författarna har tagit fasta på kulturkanon som ett folkbildande projekt, och förklarar och presenterar allting i sina historiska sammanhang på ett tydligt och inspirerande vis för alla med intresse för svensk kulturhistoria. En bok att återvända till många gånger då alla kapitel kan läsas helt fristående."Maria Bennmalm, Bibliotekstjänst, BTJ-häftet nr 17, 2026.

Hur mycket kan du om Sveriges kulturkanon?

Har du hört talas om Lasse Lucidor? Har du läst Gösta Berlings saga? Vad är så speciellt med 1634 års regeringsform? Vrickar du tungan på konventikelplakatet ? Och Horologium mirab... vad då?

Kulturkanon består av 100 verk och händelser som på olika sätt präglat Sverige. En del har du kanske full koll på. (Klart att du känner Pippi Långstrump!) Men andra saker minns du kanske bara vagt från skolan – om ens alls. Säkert undrar du varför just de här grejerna valts ut. Vad gör till exempel ett stridsflygplan i en kulturkanon? 

Ja, här finns en del att sätta sig in i. Vare sig du gör det av ren nyfikenhet eller för att du vill glänsa i sociala sammanhang, kan du använda den här boken som en guide eller uppslagsbok för att få bättre koll på Sveriges kulturkanon.

Den här boken handlar om bildpedagogik och hur man kan lära genom bilder. Begreppet bildpedagogik brukar knytas till bildämnet och bildundervisningen – det utrymme i skolan där eleverna främst får arbeta med bilder. Men i vissa avsnitt i boken sträcker sig begreppet vidare än så, och handlar då om hur bilder kan vara ett redskap för lärande i de flesta av skolans ämnen eller i stort sett i all undervisning.

I boken ges bland annat exempel på hur man kan arbeta ämnesintegrerat med bild och andra ämnen – som en väg till kunskap och lärande. Här beskrivs hur bilder kan användas som specialpedagogiskt redskap, hur man kan använda bild för att lära nyanlända svenska språket samt hur bildämnet kan stärka det talade och skrivna språket bland elever med annat modersmål än svenska. Dessutom belyses olika aspekter av bildämnet och bildundervisningen: ämnets tradition och potential, digitaliseringen av ämnet, ämnesdidaktiska frågor och bedömning och betygsättning. Det avslutande kapitlet handlar om hur barns bilder kan fungera som en visuell kunskapskälla i samtal om och utvärderingar av skolan samt som kulturhistoriskt källmaterial i forskning.

Boken riktar sig främst till blivande och yrkesverksamma lärare på grundskolans olika stadier.

Om författarnaGunnar Åsén (red) är professor emeritus i didaktik vid Stockholms universitet och gästprofessor på Konstfack.

Övriga medverkande författare är: Pia Bohlin, Barbro Johansson, Linda Leib, Ulla Lind, Anders Marner, Stina Myringer Karlsson, Ann-Charlotte Säfbom, Lennart Åkman, Lisa Öhman och Hans Örtegren.

Vill du hitta målarlusten igen? Då är den här boken något för dig. Här uppmuntras du att släppa prestation och perfektion för att i stället närma dig akvarellmåleriet med nyfikenhet och lekfullhet. Upptäck vad som händer när du vågar fulmåla , experimenterar med färgpigmentens egenskaper och arbetar mer avsiktslöst utan att överplanera dina målningar. Utforska nya uttryckssätt, som stilleben, abstrakt måleri och att måla ute i fält. Den här boken hjälper dig att tänka annorlunda kring måleriet och att vårda ömtålig inspiration. Här står processen i centrum och akvarellmåleriet får vara både kravlöst och roligt. Akvarell – Inspiration och vägen till målarglädje vänder sig till dig som behöver nya idéer för att komma vidare i ditt skapande och som vill ge plats åt experiment, lek och oväntade uttryck.

JOHAN RAMBERG är verksam som konstnär och sedan många år också kursledare i akvarell. Han har studerat hos några av landets skickligaste akvarellister och själv undervisat hundratals elever i akvarelltekniken.

Tidigare böcker hos Lind & Co: Akvarell – Vattendansen och det intuitiva måleriet Akvarell – Stadens ljus Akvarell – Lekfulla övningar och kreativa insikter

Från sjuttio- och åttiotalets modelljobb och musikframgångar till tjugotalets formgivning och smyckesdesign – Efva Attlings bidrag till Sveriges moderna kulturarv sträcker sig över tid, rum, genrer och medium. I Det finns bara en av mig får vi för första gången hänga med bakom kulisserna. Här skildras genom text och bild ett liv av kärlek, skaparglädje och kreativitet. Fram träder ett visuellt självporträtt som inte bara vittnar om Efvas arbete, utan gestaltar hennes syn på livet, skapandet och identiteten bakom varumärket. I centrum står Efvas klassiska motto Beauty with a thought: inte bara en designidé, utan en livshållning. Hennes bok är nämligen inte bara historien om en framgångsrik karriär. Det är berättelsen om att följa sin inre kompass – och om att våga göra det fullt ut i sitt enda liv.

Många musikproducenter är kända för sitt speciella sound. Rick Rubin är känd för något annat: att skapa ett rum där artister i vitt skilda genrer och traditioner får hjälp att hitta fram till sin egna röst och personliga stil. Hans inställning till kreativitet och skapande har gjort honom till en av de största musikproducenterna genom tiderna. I sitt arbete har Rick Rubin hjälpt människor att övervinna sin prestationsångest och sina förväntningar på sig själva och hitta tillbaka till spontanitet, lust och motivation.

Genom åren har Rick Rubin funderat på var kreativitet kommer ifrån, och den viktigaste insikten är att konstnärlighet inte handlar om din specifika produktion, utan om din relation till världen runt omkring. Faktum är att det finns få saker som är viktigare om du vill leva närmare lust och lekfullhet, och hitta tillbaka till den kreativitet som så lätt kommer i skymundan, men som enkelt kan återupplivas. Kreativitet har en plats i allas liv, och alla har möjlighet att låta den platsen bli större.

Kreativitet: ett sätt att leva är en inspirerande och generös guide som alla kan följa. Här bjuder Rick Rubin på kunskaperna han har samlat på sig genom att jobba med världens största musikartister, som Eminem och Beastie Boys, men han berättar också om vad författare som Marcel Proust behövde för att kunna skapa. Kreativitet: ett sätt att leva är en motiverande och inspirerande läsupplevelse som ger kraft att skapa ögonblick av magi och självinsikt.

NOMINERAD TILL AUGUSTPRISET 2025

Bruno Liljefors ville bli bäst. I dag kunde han ha satsat på idrotten, men konsten passade honom lika bra. Efter genombrott i Paris, Berlin och Stockholm var han till slut världens främste djurmålare. En rastlös nomad, ständigt beredd att flytta från slott och kojor. Han mötte triumfer och katastrofer, enorma rikedomar och djup nöd. De 13 barn han fick med systrarna Olofsson gav inte alltid lugn och ro. Ändå är hans livsverk makalöst.

Fredrik Sjöberg har länge följt spåret efter Bruno Liljefors (1860–1939). Nu kommer en biografi fylld av rafflande historier om en jägare, sportfantast och ständigt aktuell målare, varav många är tidigare okända. Boken är rikt illustrerad med både välbekanta bilder och sådana som sällan setts.

Tilldelad Augustpriset 2023, i den facklitterära klassen

Anders Zorn var inte bara målarfursten i Mora som blev rik på att måla kullor och badande kvinnor, inte heller enbart magikern som med sin pensel trollade fram ljusreflexer och frasande tyger. Zorn var också en tidens man, en internationell entreprenör, en av världens mest eftersökta porträttmålare. I en biografi byggd på ett omfattande källmaterial tecknar Per Svensson ett porträtt i helfigur av Sveriges mest kände konstnär, bortom myterna och schablonerna, från Mora till London, från Dalarö till Paris och Chicago. Berättelsen om Zorn är berättelsen om en virtuos konstnär som erövrade världen men till sist förlorade sin själ.

"Rakt av" är det sjätte boken som samlar Marianne Lindberg De Geers vardagsbetraktelser från sitt liv på Södermalm i Stockholm. Här får vi följa med i både vardag och yrkesliv: debatter inom kultur­scenen och våndorna över privatekonomin blandas med middagarna framför det senaste avsnittet av veckans Netflix-serie med ­maken Carl Johan De Geer. Med skarpsynt penna fångar hon vardagens alla små och stora ögonblick. Lindberg De Geer skriver dagbok för att förstå sin omgivning. Hon reflekterar över det politiska spelet på den globala arenan och de pågående krigen runt om i världen. Med sin personliga, och ofta humoristiska, blick på livet erbjuder "Rakt av" en inblick i både det vardagliga och det som gör oss mänskliga. Boken samlar dagboksanteckningarna från maj 2024 till och med mars 2025.

Fredrik Sjöberg fick 2004 sitt stora litterära genombrott med Flugfällan. Tillsammans med Flyktkonsten (2006) och Russinkungen (2009) bildar den en halvt självbiografisk trilogi, befolkad av äventyrliga naturforskare och glömda konstnärer, däribland Kamtjatkaresenären René Malaise, akvarellmålaren Gunnar Widforss och daggmaskforskaren, graalmystikern och russinodlaren Gustaf Eisen. Nu utkommer alla tre delar samma volym.

NOMINERADES TILL AUGUSTPRISET 2004

AKVARELL I NORDEN bjuder in dig till de nordiska akvarellmålarna – i deras egna ateljéer. I boken möter författaren och konstnären Anita Midbjer ett antal akvarellister på deras hemmaplan och för samtal som ger unika inblickar i både deras skapandeprocess och tankevärld. Hon har rest till platser som Åland och Lofoten för att fånga ljuset, landskapen och människorna bakom penseln. Det är en inspirerande resa genom olika konstnärskap, där mångfalden i uttryck och synsätt står i centrum. Genom personliga porträtt och reflektioner skildras akvarellens bredd och möjligheter, och visar hur varje konstnär gör tekniken till sin egen.

Anita Midbjer är konstnär, akvarellmålare och författare. Hon har även varit verksam som universitetslärare och forskare. 

Välkommen till Lilla Hyttnäs, hem åt två av de största konstnärskapen Sverige någonsin sett. 

När Carl och Karin Larsson flyttade hem till Sverige efter flera år utomlands, fick de en liten stuga i Sundborn av Karins far. Stugan i Dalarna blev Carls och Karins gemensamma konstprojekt där deras artistiska talanger resulterade i en ovanligt modern och personlig arkitektur, färgsättning och inredning. Genom Carls målningar har det blivit ett av världens mest kända hem. Ljuset, Karins fria inredningsstil och det livliga familjelivet, så som det skildras i Carls älskade akvareller, har blivit synonymt med bilden av Sverige.

Nu bjuder Lilla Hyttnäs in och visar upp sig så som det aldrig tidigare setts. Med intresseväckande texter som ger en historisk kontext och fantastiskt foto stylat av Elsa Billgren får alla beundrare av sekelskifteskonstnärerna chans att upptäcka deras största verk: hemmet.

ETT HEM ger en unik inblick till ett av Sveriges kändaste hem. Med Carl och Karin Larssons liv och konstnärsskap i fokus visar lifestyle-experten Elsa Billgren upp hemmet och inspirerar till att skapa samma känsla i ditt eget hem.

Carl & Karin Larsson var verksamma i sekelskiftets Sverige. Deras konstnärskap verkade i stark symbios bland annat genom att hon skapade miljöerna som han sedan avbildade. Motiven från deras hem Lilla Hyttnäs i Sundborn har kommit att representera bilden av Sverige och älskas världen över.