Eduardo Hurtado Mejon – förlag

La lucha contra el Maligno es inaplazable, el fin de los tiempos se acerca. Un animal infernal, la Bestia Colmena, está encerrando a la Humanidad en su interior mientras los hombres parecen ignorar las celdas virtuales que los aprisionan. Nuestro héroe, Pablo Under Construction, sabedor de dónde está la miel e iluminado por las apariciones de la Divina Providencia y la Santina de Covadonga, emprende la titánica misión de desencajar las bestiales fauces y restaurar la libertad. Un cometido de dimensiones épicas para el que reúne a un particular grupo de acción; una suerte de orden de caballería asardinada, armada con lanzamuelles y tutelada por un cuervo parlante, que se dedicará a exorcizar a los epígonos del mal moderno: parlanchines, traperos, botarates y asustaviejas. Con todos y cada uno se librarán pseudobatallas campales, salpicadas de sangre y sidra, para dirimir quién quedará en pie para tomar el último cafetín, el de antes de ir a dormir. Un espectáculo dantesco del que depende el futuro de la Humanidad, o como diría Julio Iglesias: Parapapá. La Bestia Colmena es la primera novela-profecía de Pablo Und Destruktion. Una nueva página en el personalísimo relato vital y artístico de un cantautor comprometido, disidente, en ocasiones algo faltosu, aquí más humorístico que nunca, pero que siempre entona con el rugido alto y claro. Una cruzada a calzón quitado en nombre de la seducción, el baile agarrado, el carisma y la belleza; un irónico viaje de ultratumba a la caza de la traición y el mal gusto, desde Asturias al infierno.

IN MEMORIAM es un conjunto de retazos de los tiempos flamencos de Niño de Elche. Años de infancia y juventud vividos de la mano del padre, la madre y los hermanos, entre concursos, peñas, tablaos, andalucinaciones y noches cada vez más largas. Recuerdos que, como posesiones, transportan al autor, al poseído, a unos tiempos en los que anhelaba ser un cantaor reconocido, un flamenco puro, alguien que contara con la bendición de sus congéneres. Pero, si como se dice en estas páginas "el flamenco son los padres", Niño les salió carbón. El hoy ya artista exflamenco nos traslada con estos fogonazos de nostalgia a los años que separaron la tradición de la traición, el frío del flamenco del calor de la heterodoxia, el conformarse con lo ya aceptado de la búsqueda incesante de otros cantes. Épocas de crisis artísticas y personales, ecos de bordones y saetas.Desnudarse significa quitarse nudos, pero también portar tus vergüenzas al aire" y así, en busca de desahogo y consuelo, Niño de Elche, con su entonación más íntima, nos invita a acompañarlo en estas memorias flamencas hacia sus primeros pasos, sus primeras huellas.Fotografías de Ángela Martín-Retortillo."Sin lugar a dudas el libro más interesante de todos aquellos en los que el nombre del cantaor ilicitano aparece en portada."Joan S. Luna, Mondo Sonoro"…ojalá esta memoria franca de Niño de Elche espolee a los que hasta ahora han preferido mantener la historia del flamenco, real o inventada, en un ámbito subterráneo. Para leerlo no hay que tomar biodramina, aunque hay curvas que alternan ironía y un sarcasmo que son el instrumento idóneo para vencer la timidez y explicar grandes verdades y entender un poco más uno de los grandes misterios de Elx."Sergi Pàmies, La Vanguardia"Breve, reveladora, fascinante y desacralizadora."Xavier Cervantes, Diari Ara"Un certificado de que está ya más allá del flamenco (por si había dudas) pero buceando precisamente en sus raíces."Ignasi Moya, La Vanguardia"El mundo flamenco no me escucha a mí, ni al flamenco."Entrevista en La Contra, El Periódico, Núria Navarro

¿Y si el matrimonio fuera una forma radical y transgresora de decirse Te quiero?«Este libro es la película romántica que desearía leer en el sofá, llorando, comiendo chocolate, menstruando. Antes era Mujercitas, ahora es El matrimonio anarquista.» Sabina Urraca«Yendo de la escritura privada a la pública, Begoña Méndez y Nadal Suau demuestran que un matrimonio, el suyo por ejemplo, puede ser muchas cosas: una sociedad, el retrato de una generación, un refugio excepcionalmente sólido en su fragilidad, una clase, un país, literatura.» Patricio Pron«Si tuviera que romper una lanza por la monogamia una vez en la vida sería por este matrimonio.» Gabriela Wiener«El matrimonio anarquista posee la magia de una conversación secreta en la que uno decide guardarse lo mejor del otro como una ofrenda íntima. Pero es un libro volcado hacia su tiempo, tan alérgico al solipsismo como a las fórmulas que simplifican una unión.» Carlos PardoMonogamia y poliamor; medusas y erizos; Pynchon, Winona y Foster Wallace; tatuajes, literatura y deseo.Ilustración de portada: Bara / Tattoo

Begoña Méndez quiso escribir la historia de su cuerpo sumergido en las tripas de una gasolinera Shell; quiso despilfarrar su nombre y su carne y desaparecer en el humus de los seres descartados y las mujeres en crisis. De ese intento, nace este ensayo. Un libro que gravita alrededor de la idea de identidad como delirio de la cultura, de los cuerpos concebidos como ficción colectiva y de la noción de género como un discurso somático que levanta fronteras.«Un gran poema místico sobre la carne soñada y el sueño encarnado, que a nadie dejará indiferente. En su radical exploración de las luces y sombras que asisten a un cuerpo autocreado —expandido—, la lírica asciende y se abisma hasta espacios insospechados. Un canto a la refundación extática de la carne, al regreso a lo que es todo y nada, a lo gravitante y lo espectral; al estado anfibio. El primer texto que he leído de algo que podría llamar xenomisticismo.» Agustín Fernández Mallo

Admirado por Karl Kraus, Adolf Loos, Arthur Schnitzler…, Peter Altenberg es una especie de leyenda literaria vienesa a medio camino entre el clochard y el genio iluminado. Sus textos —aforismos, poemas en prosa, apuntes teóricos, relatos brevísimos: en definitiva, y en sus palabras, telegramas del alma— son de una gran modernidad, y evidencian que temas como la solidaridad con los más desfavorecidos o la industrialización y la pérdida del espacio natural no son nuevos, sino que entroncan con aquel final del siglo XIX caracterizado por cambios tan radicales como los de ahora.«Los escritos de Altenberg son siempre anotaciones que, justo en el momento de concretarse, dejan de remitir a la figura del autor para despersonalizarse, para ser el diario de cualquiera, de todos, de nadie. Su forma resulta, de entrada, desconcertante, hasta el punto de que una de las inteligencias más brillantes que le fueron contemporáneas, la de Von Hofmannsthal, no supo caracterizarla más que con ciertas reservas y perplejidad: "Es un libro nuevo, una especie de libro".» Antoni Martí Monterde, en el prólogo.

Esto no es un libro, es una casa. Una casa con su puerta de entrada, su recibidor, los dormitorios, un estudio, ventanas… Una vivienda que el narrador habitó en su juventud y que ahora vuelve a recorrer con las manos para construir un palacio de la memoria y permitir que nos abramos paso entre la tenue luz de los ventanales por el angosto pasillo. Porque, como en todas las casas, en esta casa también al final del pasillo habita lo oscuro. Esto no es un libro, es una casa.Sin trama, sin personajes, esta casa se erige como un monumento. Bienvenidos al universo Pablo Acosta.

Érase una vez que Jimmy soñó que soñaba con Gloria y Gloria no era un sueño. Veterano de Vietnam, atormentado, alcoholizado, delirante, Jimmy consagra sus días y sus noches a la búsqueda de Gloria, cuya silueta cree poder encontrar en los más bajos fondos de San Francisco, en el mítico barrio del Tenderloin. En su insaciable persecución a lo largo y ancho de esa Little Calcuta norteamericana saturada de cuerpos en oferta y drogas adulteradas, Jimmy colecciona las palabras, las entrepiernas, los mechones de pelo, los recuerdos y las pesadillas de todas las putas con las que cruza esquina y cama y va conformando el retrato de su amor, su Gloria, pero también el de su previsible suerte.Putas para Gloria es una de las obras más descarnadas de uno de los autores más interesantes de las generaciones actuales. Un libro apabullante que se publicó en el año 1991 en EE. UU. y en el 1998 en castellano en Muchnik Editores, pero que a día de hoy era ya prácticamente inencontrable: ahora lo recuperamos en H&O con desmedido júbilo y cierto asombro.«Un escritor cuyos libros se elevan por encima de los de sus contemporáneos.» The Washington Post «Un monstruo; un monstruo de talento, ambición y recursos.» Los Angeles Times«El colosal trabajo de Vollmann no tiene comparación posible, por su categoría, sus imperativos morales y su arte.» Booklist«Un talento literario inmenso.» The New York Times«Vollmann es uno de los pocos escritores vivos que le ha ganado la batalla a la crítica y uno de los poquísimos que ha encontrado el Santo Grial de la literatura tras sumergirse en las profundidades del mundo.» Corriere della Sera«Vollmann es un Titán insaciable, un Sísifo de las letras americanas.» Le Monde

El mundo es una novela de J. G. Ballard. Profeta de los cuerpos violentados, del capitalismo como accidente en bucle o del colapso climático, el escritor inglés ha sido el último gran artista capaz de engendrar un adjetivo propio, lo ballardiano, en alusión a una mezcla de moralismo perverso y tragedia tecnológica. Beatriz García Guirado y Andreu Navarra remueven las fichas que conforman el puzle de su obra y su vida hasta provocar un tornado de ideas, relatos y sentencias que sirve igual como introducción a sus textos o greatest hits, en el que Derrida convive con Zadie Smith y Nino Bravo.«Ballard Reloaded no es una biografía de J. G. Ballard, ni tampoco un estudio académico de sus obras, sino un collage de atrocidades: paisajes ballardianos, retazos biográficos, depravaciones que beben de la misma herida neurótica y surrealista, acontecimientos históricos enmarañados y mucha bilis… y admiración. Es decir, amor. Y terror.» B&B

Els seus orígens banyolins, el sentit lúdic de l''art, la vida com a festa diària, Barcelona, Canes, Locarno, París, Nova York… Aquest brindis reviscola el discurs que Albert Serra va improvisar com a pregoner de les festes de Sant Martirià: un viu recorregut pels seus anys de formació i un generós homenatge a totes les persones que l''han ajudat a conformar la seva particular concepció del cinema, de l''art i de la vida. Una portentosa exhibició d''energia iconoclasta, un festí de desconcerts genials.

Un ensayo tan apasionante como sorprendente sobre lenguas inventadas: esperanto, volapuk, klingon, lojban, bliss… por el que desfilan poetas talentosos, reyes perseverantes, gente perdida, invisible y perseguida, robots y criminales, héroes y salvadores del mundo y personajes tan dispares como Kafka, el rey Gigamesh, Landolfi o Werner Herzog. Poder y lenguaje, código y libertad. Clemens J. Setz, el nuevo prodigio literario en lengua alemana, por fin en español.«Uno de los 50 libros del 2023» Babelia«Uno desearía que este libro fuese un correo electrónico para reenviarlo a todos sus contactos, con la nota: "Por fin podemos leer en español a Clemens J. Setz, uno de los autores más radicalmente originales de la literatura en alemán de la última década".» Patricio Pron«Tan malvado como Nabokov, tan virtuoso como David Foster Wallace.» Welt am Sonntag

Sus orígenes bañolenses, el sentido lúdico del arte, la vida como una fiesta diaria, Barcelona, Cannes, Locarno, París, Nueva York… Este brindis reaviva el discurso que Albert Serra improvisó como pregonero de las fiestas de San Martiriano: un lúcido recorrido por sus años de formación y un generoso homenaje a todas las personas que lo han ayudado a conformar su particular concepción del cine, el arte y la vida. Una portentosa exhibición de energía iconoclasta, un festín de desconciertos geniales.«Un tratado sobre la fiesta y el cine y sobre la necesidad de crear un imaginario visual, sonoro y narrativo desde el pueblo. Y es que ante todo su texto es un reivindicación del pueblo, una ruptura de ese concepto de que lo moderno está en la ciudad..» Entrevista de Pepa Blanes, El cine en la SER«Me gusta más como pregonero.» Sergi Pàmies, La Vanguardia«Un brindis por San Martiriano es el espléndido pregón que dio en las últimas fiestas de su Banyoles natal y que es, en realidad, un ensayo autobiográfico sobre sus raíces donde explica cómo y por qué se convirtió en el director de cine catalán más internacional.» Leticia Blanco, El País«El cineasta dinamita las barreras entre la boutade y la declaración sensata y hasta emocionada, y con esa actitud displicente desliza grandes cantidades de humor, perspicacia y ese autobombo que acaba teniendo su encanto, por su convicción aplastante. Y este preludio a las fiestas acaba siendo una gozosa aproximación al cine y la vida desde un punto de vista tan particular como su tierra, y con ese continuo combate a los tópicos de la cinefilia que le es natural.» Ricardo Aldarondo, Rockdelux

En 1968 Enrique Vila era un joven aspirante a director de cine. Hizo sus pinitos laborales en la revista Fotogramas, donde le encargaron la traducción de una entrevista a Marlon Brando. Sin saber apenas inglés, y con el ánimo de no perder el trabajo, se la inventó. A esta, siguieron otras. Y así empezó a forjarse una imaginación particularísima y un autor singularísimo. En esa época y con estas entrevistas inventadas apareció la que es hoy una firma de referencia obligada de nuestra literatura: Enrique Vila-Matas.El volumen se completa con el relato «Recuerdos inventados», auténtica bisagra en la trayectoria del autor entre estas entrevistas inventadas y su ya inconfundible narrativa.Prólogo de Mario Aznar.

«Si de joves tenim els braços i la fantasia per modificar el món, de grans ens queden els discursos per apedaçar-lo, o per imaginar-lo d''una altra manera…», i això és exactament el que es fa al banc del si no fos, on es pot parlar de tot una mica i gairebé posar-hi remei (si no fos que). Aquí hi trobaran seixanta-sis textos curts, brillants, molt pujolcruellsians, sobre els temes més variats: la literatura, la vida quotidiana, Catalunya, les patums, Espanya… Humor, perícia lingüística fora mida i un punt de mala bava.

Inteligencia, humor, pasión por la letra y sabiduría desprejuiciada se dan cita en el primer libro de Vicente Undurraga. Un ensayo a partir de diecisiete verbos que dibuja un camino posible —creer en el dar y en el darse— y todos los desvíos imaginables a través de los días y las noches del decir. Como afirma Alejandro Zambra, Undurraga es «un autor que aprende a vivir en las contradicciones —como aconsejaba Nicanor Parra—, pero sin entregarse al cinismo ni a la desesperanza ni parapetarse en el silencio». Ante el mundo, ante la vida, ante la literatura, solo hay una respuesta: todo puede ser.«Revisitar verbos clave, activarlos o desactivarlos con una renovada y ardiente conciencia de la finitud que nos acecha, de que se vive entre muertes, de las limitaciones que nos exceden e incitan, tal vez sea eso, una forma de atizar, de buscarle el lado al mundo y llevar adelante una vida que no se paralice ante tanta hostilidad y rigidez, que no sucumba. Que sepa soltar y saltar, como la rana de Basho.»

Hace un tiempo infinito, en algún momento del olvidado siglo XXI, la historia cambió para siempre, cuando se consumó una revolución anticapitalista de cuerpos, sonidos y lenguajes subalternos. De aquella época, la mitología popular apenas recuerda hoy la leyenda del misterioso trovador cuyo dulce canto transformó el mundo. Se llamaba Yung Beef. Aunque escasean las evidencias de su existencia, estos nueve cantares bucean en ellas para desentrañar el sentido de una figura que encierra todas las angustias y esperanzas de un momento clave en nuestro planeta.