Visar resultat för..."tusch"

För att kunna skapa uttrycksfull konst med pennor krävs speciella färdigheter. Konstnär och arkitekt David Morales är expert inom området och med hans tips och vägledning lär sig både nybörjare och mer erfarna tecknare att skapa livfulla bilder med ett spännande spel mellan ljus och skugga.

Motiven som presenteras i boken består av allt från stilleben till människor och landskap. De byggs upp med tekniker så som korsskraffering, stippling och klotter. Utöver allt detta får läsaren även tips vad gäller val av pennor och annat material, hur man skapar olika texturer och vad man kan göra för att undvika vanliga misstag.

David Morales är arkitekt, illustratör och skissbokskonstnär. Skissböckerna började som ett sätt att förstå byggnaders proportioner och materialitet, men blev snart en viktig del av hans resor och arbete. År 2008 startade han ett konstprojekt, One Day One Drawing , där han dagligen skildrar sin omgivning och sina tankar genom teckningar. Han har 128 000 följare på sitt instagramkonto @dava22.

Den här boken handlar om att närma sig det kinesiska tuschmåleriet och den närmar sig tuschmålning från två håll. För det första genom att skildra dess bakgrund, berätta om några konstnärer och reflektera över bilder de målat. Genom att kunna något mera om historien bakom bilderna blir det lättare att roas och inspireras av dem. För det andra handlar boken om att måla; vad man behöver för material och hur man kan välja rätt bland det stora utbudet av penslar, papper, mm. Tusch skiljer sig från att måla med vattenfärger och jag ger exempel på motiv, komposition, och effekter. Det är inte en handbok i att måla, utan mera diskussion och reflektion över mina egna erfarenheter.

Titeln anger att det handlar om idé, historia och praktik. Boken är indelad i sju kapitel, varav två handlar om idé, två handlar om historia och två handlar om praktik. Det avslutande sjunde kapitlet handlar om hur det landskapsmåleriet spridits utanför Kina.

Kapitel 1 tar upp frågan om att läsa bilder, dvs. om att förstå vad det är konstnärerna uttrycker, symbolerna i bilderna, hur kvalitet uppfattas och vad som gör en bild bra.  Kapitel 6 handlar om politik - om konstnärernas tankar och erfarenheter av makt, resurser och samhällets utveckling. De kinesiska konstnärerna har ofta förhållit sig till dagsaktuell politik. Genom konsten har de kritiserat maktens innehavare, tagit personlig ställning i konflikter, uttryckt en vilja till förändring, uppmanat betraktarna till revolt. Ibland är det svårt att se sådana budskap i bilderna, kapitlet ger en inledning till att förstå det politiska i landskapen. Detta är de två kapitlen om konstens idé.

Kapitel 2 och 3 har ett konsthistoriskt anslag. I kapitlen presenterats ett antal konstnärer; kapitel 2 har ett urval av sådana som varit verksamma från tidernas begynnelse och fram till 1900-talets början, och kapitel 3 några som fört traditionen vidare under 1900-talet och fram till idag. Det är korta presentationer av respektive konstnärs liv och analys av ett urval bilder. Detta är de två historiska kapitlen.

Kapitel 4 och 5 handlar om att måla. De material man använder; tusch, penslar, rivsten och papper, har en lång kulturhistoria. De är konstföremål i sin egen kraft och de har förfinats genom utsökt hantverk under århundraden, för att inte säga årtusenden. Föremålen presenteras i kapitel 4; hur man går till väga när man använder dem skildras i kapitel 5. Detta är de två praktiskt inriktade kapitlen.

Det avslutande kapitlet, nummer 7, handlar om hur den kinesiska konsten upptäckts, tagits emot och inspirerat konstnärer i andra länder. Traditionen att måla landskap i tusch är levande och stark i Kina, Korea och Japan, och även i den kinesiska kulturens diaspora. Kapitlet handlar om hur konstnärer ur en annan tradition av bildskapande har anammat tuschmålning. Ibland är det material och metoder, ibland idé och filosofi, ibland lite av varje. De konstnärer som presenteras i kapitlet är några exempel på sådana som närmat sig den kinesiska traditionen och berikats genom det – och berikat oss andra med sina verk.

Vad är raderingspoesi? Kan man skriva poesi med tippex, tråd och saxar? Eller med måleri, digitala transformationer, uteslutningar och överstrykningar i befintliga böcker? Radera ger en bred överblick och djupgående analyser av en hittills marginaliserad tradition i skärningspunkten mellan litteratur och bildkonst med fokus på verk från sent 1960-tal fram till idag av poeter och konstnärer från såväl Nordamerika och Asien, som Sverige och andra europeiska länder.

Radera är en exposé över en återbrukande poesiform där textmediets gränser utmanas, och en undersökning av vad som sker i mötet mellan texter som agerar i och på varandra. Här synliggörs hur dialoger upprättas mellan den poesi som raderar och de texter som raderas dialoger som sträcker sig över både tid och rum och som artikuleras med långt mer än bara ord.

Radera är Lisa Schmidts doktorsavhandling i litteraturvetenskap vid Göteborgs universitet. 

Lisa Schmidt har tidigare utkommit med dikt­sam­ling­en Kärrmunsblomma, eller berättelsen om hur fadern försvinner i en symbolisk trädgård (2007) samt barndiktboken Plocka bumlingbaluns (2011).

Det ska kännas lustfyllt och enkelt att skapa! Lär dig teckna med hjälp av grundläggande tekniker. Teckna på 15 minuter visar hur man från en enkel linje med blyerts eller tusch kan skapa vackra motiv.

30 steg-för-steg-projekt blommor, djur, byggnader och vardagsprylar. Varje projekt börjar med en basform, som sedan byggs på tills teckningen är klar. På bara 15 minuter! Perfekt för nybörjaren, men även för den vane som vill ha lite mindre projekt. Grundläggande tekniker om skuggning, band och ramar samt tips på hur du bygger upp layout och skriver dekorativa bokstäver ger liv till dina konstverk. Introduktion till verktyg och material. Tomma ytor i boken inspirerar till att använda sina nyvunna kunskaper på en gång.

 Steg-för-steg, enkla tekniker, kreativa övningar, verktyg och material

ERIN MCMANNESS är examinerad illustratör. Hennes illustrationer finns på alla möjliga föremål, från grattiskort och anteckningsblock till handdukar och koppar.