Ana Gallego Cuiñas – författare

By analyzing the citation flows that shape the current geopolitics of knowledge, this book offers to map the production of academic knowledge in Europe and America, taking in to account the specific role of Ibero-American academic thought. Combining the quantitative tools of Big Data and qualitative, critical, humanist and decolonial analysis, it aims at overcoming what some theorists have criticized as "dataism" in the Digital Humanities.

This book explores the political, social and cultural consequences of COVID-19 through a corpus of over 15.000 articles published in Spain and Latin America in the first pandemic year. Organized around four epistemic fields (geopolitics, gender, biopolitics, philosophy and culture), the contributions offer a quantitative and qualitative analysis combining Big Data tools and humanistic thought.

This volume presents the first comprehensive study on the relationship between the Human Sciences and Big Data, with special emphasis on the Ibero-American space. The volume is divided into three parts (theoretical, methodological and practical) with an interdisciplinary vision that integrates thought, culture, language, literature, theoretical criticism, society or the use of new bibliometric techniques.

The volume addresses three key aspects of today’s book culture: independent publishing, book fairs and literary festivals. Using an innovative theoretical framework (a literary "value criticism"), it offers an in-depth field study of some 349 independent publishers as well as 10 book fairs and festivals in Spain and the Americas to shed light on new production, circulation and reception processes in contemporary literary culture.

Medir la cultura nunca es neutral. Cultumetría crítica propone un marco teórico y metodológico para analizar la cultura literaria en la era del dato sin reducirla a cifras ni renunciar a la potencia de los métodos computacionales. En diálogo con la teoría crítica, el feminismo materialista, el pensamiento decolonial y la ciencia de datos, el volumen desarrolla el cross reading como práctica que articula lectura cercana y distante; reconstruye la genealogía de las métricas culturales; y demuestra, mediante el análisis de Wikipedia, cómo las infraestructuras digitales producen y hacen visibles desigualdades de género y asimetrías geopolíticas. Con un protocolo de investigación, un decálogo metodológico y una agenda para el futuro, este libro ofrece las herramientas necesarias para contar la cultura sin dejar de interrogar quién produce los datos, qué categorías los organizan y al servicio de quién se mide.  Measuring culture is never neutral. Critical Cultumetrics develops a theoretical and methodological framework for studying literary culture in the age of data without reducing it to numbers or relinquishing the analytical power of computational methods. Bringing critical theory, materialist feminism, decolonial thought, and data science into sustained dialogue, the volume introduces cross reading as a practice that connects close and distant reading, reconstructs the genealogy of cultural metrics, and demonstrates through the analysis of Wikipedia how digital infrastructures produce and render visible gender inequalities and geopolitical asymmetries. Combining an operational research protocol, a methodological manifesto, and an agenda for future scholarship, this book provides the tools to measure culture while continuing to ask who produces data, which categories organize it, and whose interests measurement ultimately serves.

En este libro, escritores y críticos literarios de primerísima fila abren nuevas vías de interpretación acerca del espacio transatlántico común en el que convergen las narrativas argentina y española en la actualidad. Los cruces, intercambios y divergencias que se han producido entre ambos campos literarios en los últimos quince años han generado una esfera de encuentro transatlántico donde coexisten formas narrativas proteicas e independientes con otras disciplinas que se influyen mutuamente y entran en conflicto, signadas por el mercado editorial. No se trata aquí de equiparar narrativas como sistemas preexistentes sino de atender a la mezcla y los malentendidos que las vinculan para revisar el estado actual de las apropiaciones y trasvases literarios entre la Argentina y España, diversos y en ocasiones contradictorios, no para llegar a conclusiones cerradas sino para plantear nuevas preguntas que nos ayuden a entender el mapa transatlántico del hispanismo del siglo XXI como un sistema abierto que interroga la identidad: una forma de ver el mundo y de leer literatura.

La crítica especializada en la obra de Ricardo Piglia se ha centrado en develar los modos en que el escritor se apropia de la tradición nacional para articular una política de la literatura que produce un disenso en la estructura del campo cultural argentino. Pero ¿cuál es la relación de este autor con la literatura mundial? ¿Desde dónde lee al ''otro''? ¿Qué trabajos de traducción lleva a cabo? ¿Cómo y a qué zonas de su obra han afectado esos usos? ¿Qué ideologías están en juego? Este libro supone el primer estudio de conjunto sobre la forma en que Piglia lee a contrapelo ciertas poéticas de la literatura mundial (Tolstoi, Dostoievski, James, Hemingway, Fitzgerald, Capote, Calvino, Pavese, Dazai) para traducirlas a un lenguaje propio y a un contexto en tensión con la modernidad, que se cristaliza en un proyecto estético y político alternativo. Con estas operaciones de traducción y transculturación, Piglia toma posición también en el sistema literario latinoamericano de la época del Boom, no solo como escritor y productor sino como lector del ''otro'', con el objetivo de proponer un concepto de ''literatura argentina'', formalista, materialista y decolonial, que legitima su propia poética.

Este nuevo volumen de la Colección Letral sigue la estela de los anteriores, dedicados a las literaturas latinoamericanas del siglo XXI, pero ahora nos centramos en el género narrativo, concretamente en las escrituras, lecturas y materialidades que van a la contra, en oposición a las políticas de la literatura que van a favor, es decir, que buscan el consenso. Ponemos el foco en las narrativas "emancipadas" (Marx), "menores'' (Deleuze), "marginales" (Rama), "ilegibles" (Barthes), "invisibles" (Rancière), "anacrónicas" (Didi-Huberman) y "desobedientes" (Gago), que enfrentan el gusto hegemónico, la tradición, el canon y lo normativo.Así, el objetivo principal de este libro es pensar, desde el latinoamericanismo de ambos lados del Atlántico, el modo en que el valor de lo literario se disputa en la actualidad a partir de estéticas y prácticas editoriales que producen resistencia y disenso para articular una serie de políticas de lo común.