Dos escritoras, amigas desde hace años, se reúnen una fría mañana de primavera para conversar sobre su pasión por la amistad, el vínculo que, en palabras de Marina Garcés: «se vuelca hacia un afuera, el afuera que llevamos dentro». En una charla de sofá, y con la confianza de las amigas íntimas, hablarán, entre otras cosas, de qué ocurre cuando la amistad o su pérdida nos araña, de su emoción casi infantil cuando conocen a alguien nuevo o de las personas con las que hemos compartido la vida y aún nos acarician.
«Se podría decir que el universo está en celo […]»Lynn Margulis(h)amor 5_húmedo es una aproximación plural al deseo, al erotismo, a lo que nos pone, desde una perspectiva íntima y personal que nos excita y reivindica la sexualidad de nuestros cuerpos, todo tipo de cuerpos, y de nuestras relaciones, sean cuales sean las que practiquemos.A lo largo de este volumen colaborativo, diez autoras escriben sobre miradas, sudores, fluidos; relatan sin tabúes prácticas propias y ajenas que nos acercan al onanismo, las rupturas, los tríos… hasta dar lugar a una muestra diversa de formas en las que experimentar el deseo por la otra, el otro, las otras y nosotras mismas.
Este libro relaciona por primera vez la práctica de la no monogamia y la teoría del apego. La teoría del apego indaga en el tipo de relaciones que hemos tenido a lo largo de nuestra vida, especialmente durante la infancia, para tratar de entender nuestros patrones de comportamiento. Jessica Fern, lejos de patologizar a las personas no monógamas, adapta para ellas las herramientas de autoconocimiento y reparación que ofrece este modelo.Con traducción de Miguel Vagalume; y prólogo de Sandra Bravo.
El mito de la belleza es un ensayo clásico de la teoría feminista, escrito originalmente por Naomi Wolf a principios de la década de los 90 del siglo pasado. En él, la autora reflexiona, apoyándose en numerosos estudios e investigaciones, sobre la relación entre la liberación femenina, el avance de las mujeres y la exigencia de ideales de belleza cada vez más inalcanzables.Este «mito» de belleza, que oprime y encorseta a las mujeres, opera indistintamente en ámbitos como el trabajo, la sexualidad, la cultura y, por supuesto, la esfera privada, dando lugar a formas de violencia continuadas hacia todas aquellas que no responden a los cánones heteropatriarcales impuestos por el sistema normativo y capitalista.Con traducción de Matilde Pérez, y prólogo de Raquel Manchado.
Una escritora sáfica y una directora de cine porno se citan una mañana de enero para hablar del arte y la vida. El deseo vertebra esta conversación que se expande y repliega, para detenerse en lugares como la representación del sexo lésbico, el hedonismo como filosofía para habitar el mundo o las fantasías y su relación con la vergüenza. Los últimos compases de este encuentro se dedican a pensar cómo se relacionan el deseo y los afectos: si lo que queremos es seguir deseando es preciso evitar, como diría Anne Carson, actuar como si dos fueran una.
Ella nació en Santurtzi (Bizkaia) y se llama Maddi, como la diosa vasca que vive en el corazón de las montañas y se bebe la vida de los hombres y los hace infelices. Ella nació en Berlín y se llama Sigyn, como la diosa nórdica de la victoria en la batalla. Las dos se encuentran en la Aste Nagusia de 2018 en Bilbao, la semana de agosto en la que la ciudad gris y decente que amamantó al punk, se va de farra y baila como si no hubiera pasado el tiempo.Sigyn llega a Bilbao a investigar para su tesis doctoral sobre las mujeres en el rock radical vasco y Maddi lo vivió. Y las cosas nunca se cuentan cómo se viven. Sigyn y Maddi se encuentran y follan y beben y hacen pogos contra las paredes de plástico de katxi de la burbuja que envuelve la ciudad en esa semana de nostalgia distópica y kalimotxo.Una semana, si se duerme poco, da para mucho.Tras el éxito de su primer libro, la periodista, escritora, cómica y activista Irantzu Varela escribe esta primera novela, Darle fuego al Bilbao, protagonizada por dos mujeres, una ciudad y un tiempo: la semana de la fiesta grande de Bilbao en un 2018, en el que todas somos feministas, y el patriarcado va a caer.
¿La escritura sana la herida? ¿Se pueden sostener las pasiones en la precariedad? ¿Es posible seguir creando belleza cuando no se aprecia al género humano? Berta García Faet y Juanpe Sánchez López, poetas y pensadoras, responden a estas y otras preguntas en una conversación que se adentra en aquello que ocurre en los camerinos de la escena literaria. Entre cafés y confesiones, dentro de una sala del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, las autoras van y vienen de la literatura a la vida, y en el camino hablarán de culpa, honestidad, vergüenza, éxito y, por supuesto, del amor.