Paul-Louis Rinuy – författare

Rassemblant quatorze contributions de spécialistes de la littérature et de l''histoire de l''art, ce livre tente de donner une série d''aperçus précis des différentes manièresdont la référence à l''Antiquité a joué un rôle, capital, dans la création artistique de la Renaissance à nos jours. De Raphaël jusqu''aux actuels mouvements « post-modernes », la création a été profondément marquée en Occident par les visages successifs d''une Antiquité sans cesse réinventée et réinterprétée. Ovide, Philostrate, Platon et Aristote ont été au coeur des débats et des réflexions des écrivains et des critiques, tout comme les chefs-d?oeuvre de l''architecture et de la sculpture ? le Parthénon ou le Laocoon ? ont inspiré les artistes au fil de leurs redécouvertes successives de l''art antique. Héritage, influence, réinvention, Classic revival, Nachleben der Antike ? Les mots et les expressions sont nombreux pour tenter de cerner un phénomène crucial et chatoyant.

Et si, du socle vide des places municipales, les statues disparues sous l''Occupation ressurgissaient du néant dans lequel l''histoire les a plongées ? Et si « des archives mortes, on pouvait tirer du sang chaud », pour reprendre les termes de Lucien Febvre évoquant la puissance des documents ? Les lieux et fonds d''archives sont, depuis Jules Michelet, irrigués par le pouvoir de résurrection du passé. Historiens, historiens de l''art, sociologues, conservateurs du patrimoine et artistes s''en saisissent et livrent ici leur pratique et interprétation du replay dans les arts – plastiques, chorégraphiques et de performance. La question de la recréation des œuvres perdues ou immatérielles se situe à la rencontre des mondes de la création et du patrimoine. L’art contemporain, dans notre époque post-moderne, est d’autant plus créatif et inventif qu’il est moins amnésique.