Singen für Dummies

Pamelia S. Phillips ist ausgebildete Sängerin im Fach Klassik. Sie arbeitet als Dozentin für Stimmtechnik und Musiktheorie an der Universität New York.

• Über die Autorin 7Über den Übersetzer 7Über die Fachkorrektoren 7Widmung der Autorin 8Danksagung der Autorin 8Einführung 21Über dieses Buch 21So verbessern Sie mit diesem Buch und der CD Ihren Gesang 21Wie dieses Buch aufgebaut ist 22Teil I: Die Grundlagen des Gesangs kennenlernen 22Teil II: Ihre Singstimme entdecken 23Teil III: Entwickeln Sie Ihre Gesangstechnik 23Teil IV: Bei einem Auftritt singen 23Teil V: Der Top-Ten-Teil 24Teil VI: Anhang 24Symbole, die in diesem Buch verwendet werden 24Wie es weitergeht 25Anmerkung des Übersetzers 26Teil I Die Grundlagen des Gesangs kennenlernen 27Kapitel 1 Sie wollen also singen 29Ich singe gerne! Worum es beim Singen überhaupt geht 29Was Sie von Anfang an wissen sollten 29Körperhaltung korrigieren, um den Klang zu verbessern 30Die Schlüssel zur richtigen Atmung kennen 30Töne im Notensystem erkennen 30Ihren Klang und Ihre Resonanz finden 32Ihre Gesangsstimme entwickeln 32Ihre Stimmlage feststellen 32Feintuning der Vokale und Konsonanten 32Die Stimme aufwärmen – Übung macht den Meister 32Bedienen Sie sich der verschiedenen Teile Ihrer Stimme 33Ihre Mittel-, Brust- und Kopfstimme stärken – einganzheitliches Stimmtraining 33Jungs und Mädels – der kleine Unterschied 33Ihre Technik anwenden 33Was ein Gesangslehrer bieten sollte 33Geeignetes Gesangsmaterial auswählen 34Sich mit Noten und Text wohlfühlen 34Technik für die Aufführung nutzen 34Lampenfieber bewältigen 34Kapitel 2 Rückgrat ausbilden – aber richtig 35Ihre Haltung einschätzen 35Den Körper richtig halten 36Sich in die richtige Ausgangslage bringen 37An die Wand lehnen 37Gehen und Haltung beibehalten 39Selbstvertrauen durch Haltung ausstrahlen 39Verspannungen lösen 40Mit dem Fußboden verwachsen 40Auflockern 41Shake, rattle and roll 42Strecken wie ein Gummiband 42Kapitel 3 Die Atmung beim Singen 45Grundlagen der Atmung 45Finden Sie Ihre Gesangsatmung 46Die richtige Körperhaltung fürs Atmen einnehmen 47Einatmen üben 51Hecheln wie ein Hund 51Den Atem in Ihren Körper fallen lassen 52Durch einen Strohhalm schlürfen 52»Happy Birthday« singen 53Ausatmen üben 54Eine Kerze auspusten 54Beim Ausatmen trillern 54Die Luft mit Konsonanten in Bewegung bringen 56Das Erweitern der Rippen durch das Heben der Arme spüren 56Ihre Atemkontrolle verbessern 57Den Atem verlängern: Langsam singen 58Dehnen Sie Ihre Flanken aus 59Pusten wie ein kleiner Drache 60Kapitel 4 Die Stimme zum Klingen bringen 61Klangfarbe definieren 61Ihre Gesangsmuskeln anspannen 62Ihre eigenen Stimmbänder entdecken 63Den ersten Klang erzeugen 63Ihren Kehlkopf in Position bringen 64Töne treffen, ob mit oder ohne musikalischem Gehör 65In der Tonhöhe nach oben und unten rutschen 66Muskelgedächtnis entwickeln 67Ihren Gesang aufnehmen und zur Lieblings-CD singen 68Besserer Klang durch das Lösen von Verspannungen 69Prüfen, ob Nacken- oder Kieferspannung vorliegt 69Den Kiefer fallen lassen, nicht das Kinn 70Hüten Sie sich vor Anspannungen 71Zunge und Kiefer hüpfen lassen 72Teil II Ihre Singstimme entdecken 75Kapitel 5 Stimmlagen zusammenbringen: Mehr als eine gewöhnliche Partnervermittlung 77Mixen Sie die Zutaten, um Ihre Stimmlage zu ermitteln 77Erkennen Sie die glorreichen Vier 79Die höchste Stimmlage der Frauen: Sopran 79Wie tief kann sie sinken: Mezzosopran 80Höchste Lage bei den Kerlen: Tenor 82Tiefer geht’s nicht: Bass 83Casting-Aufruf 84Wie Sie Ihre persönliche Stimmlage ermitteln 86Kapitel 6 Einen schönen Stimmklang erarbeiten 87Tonerzeugung 87Den Ton beginnen 88Raum im hinteren oberen Rachen schaffen 89Luft und Ton abstimmen 89Sich den Weg zur Klarheit erseufzen 90Den Ton absetzen 91Einatmen für den Stimmabsatz 91Ihren Hals locker lassen 92Töne halten 92Die einzelnen Punkte durch Legato verbinden 92Mit den Lippen oder der Zunge trillern 92Längere Töne erzeugen durch das Auf- und Abwärtssingen von Skalen 93Ihr Vibrato finden 94Vibrato verstehen 94Vom geraden Ton zum Vibrato 95Ihren Lieblingssänger mit Vibrato imitieren 95Kapitel 7 Die Resonanz erforschen 97Good Vibrations 97Ihre Resonatoren erkunden 98Den Klang hinauslassen 99Näseln beheben 99Den weichen Gaumen einsetzen 99Ihren weichen Gaumen und Ihre Zunge koordinieren 100Luft durch die Nase strömen lassen 101Weitverbreitete Missverständnisse aufdecken 102Klang in Ihren Nasennebenhöhlen resonieren lassen 102Jeden Ton an derselben Stelle platzieren 102Ihre Zunge absolut flach halten 103Ihren Mund weit öffnen 103Sorgen Sie sich nicht um Ihren weichen Gaumen 104Je weiter vorne der Klang ist, desto besser 104Lächeln, um die Tonhöhe zu halten 104Kapitel 8 Ihre Vokale deutlich in Form bringen 105Ihre Rückseite auf Vordermann bringen – zumindest die hinteren Vokale 106Die Form hinterer Vokale erforschen 106Wie Sie Ihre hinteren Vokale einbinden 107Hintere Vokale singen 108Die vorderen Vokale meistern 109Die Form der vorderen Vokale erforschen 109Vordere Vokale aussprechen 109Vordere Vokale singen 111Kapitel 9 Artikulationsübungen mit Konsonanten 113Das Formen von Spitzenkonsonanten 114Zungenspitzenkonsonanten formen 114Zungenspitzenkonsonanten singen 116Konsonanten am weichen Gaumen bilden 116Ausformen der Konsonanten am weichen Gaumen 117Singen von Konsonanten am weichen Gaumen 117An Lippenkonsonanten arbeiten 118Lippenkonsonanten formen 118Lippenkonsonanten singen 119An kombinierten Konsonanten arbeiten 120Kombinierte Konsonanten formen 120Kombinierte Konsonanten singen 121Teil III Entwickeln Sie Ihre Gesangstechnik 123Kapitel 10 Einen Übungsplan aufstellen 125Mit einem Übungsplan an die Arbeit machen 125Antworten auf Ihre Fragen zu den Übungen 126Wo sollte ich üben? 126Welche ist die beste Übungszeit? 126Wie lange sollte ich üben? 127Was brauche ich außer meiner Stimme noch? 127Aufwärmen 129Dehnen als Aufwärmübung 129Die Stimme aufwärmen 131Übungen für Ihre Stimme 132Übungen aussuchen, die zu Ihnen passen 132Unterteilungen anlegen 133Richtig üben 134Einen Übungsplan erstellen 134Sich selbst aufnehmen 135Hinweise und Übungen praktisch umsetzen 136Die CD zum Üben nutzen 136Kapitel 11 Die einzelnen Bestandteile Ihrer Gesangsstimme kennenlernen 137Ihre Mittelstimme finden 138Ihre Mittelstimme in Noten aufschreiben 138Singen mit der Mittelstimme 139Ihre Bruststimme antesten 142Den Umfang Ihrer Bruststimme erkennen 142Ihre Bruststimme fühlen 143Hoch hinaus mit der Kopfstimme 145Den Umfang Ihrer Kopfstimme finden 145Die Kopfstimme fühlen 146Glatte Übergänge schaffen 147Arbeiten mit der Bruststimme 148Arbeiten an der Kopfstimme 150Kapitel 12 Ihren Stimmumfang nach oben erweitern 153Taktiken zum Bewältigen von Registerübergängen 153An Ihrem Tonumfang arbeiten 154Ihren Stimmumfang nach oben erweitern 154Dynamik über den kompletten Tonumfang beherrschen 156Alles vermischen: Wohlfühlklang durch Kombination der Register 156Ihre Agilität auf ein neues Niveau heben 158Die Tonleiter entlang 158Fahrt aufnehmen 159Durch Intervalle hopsen 161Besserer Popsound durch Improvisation 162Figuren in der Popmusik meistern 163Pop-Riffs mit Akkorden singen 163Kapitel 13 Kerle und Püppchen: Das Einzigartige eurer Stimmen 165Männersache 165Singen während der Pubertät 165Falsett verstehen 166Brutzelnde Töne 172Frauensache 172Auf den Mix einlassen 173Fiese hohe Noten singen 174Lachen in den höchsten Tönen 174Kapitel 14 Ihre Sprechstimme fürs Belting einrichten 177Mit der Tonhöhe herumspielen 178Selbstgespräche führen 178Rufen und sprechen 179Tonhöhen erkunden mit Rap 180Die optimale Tonhöhe für Ihre Sprechstimme finden 180Körperenergie für Klangklarheit nutzen 181Was ist gesundes Belting? 182Seine Grenzen als Belting-Neuling kennen 184Der kleine Unterschied zwischen den Geschlechtern 184Atmung und Energie miteinander koordinieren 185Fürs Belting vorbereiten 185»Görenhaft« die Resonanz fühlen 185Einem Freund zurufen 186Stimmumfang Ihrer Sprechstimme erweitern 187Belting ausprobieren 188Kapitel 15 Wie Sie den richtigen Gesangslehrer finden 191Ja! – Ein Gesangslehrer bringt Sie weiter 191Den besten Gesangslehrer suchen 192Den zukünftigen Gesangslehrer finden 192Wissen, was Sie wollen 193Einen zukünftigen Lehrer befragen 194Was Sie vom Lehrer erwarten können 198Sich am Unterrichtsende gut fühlen 198Mit Verbildlichung und anderen Hilfsmitteln arbeiten 198Bewährte Gesangsmethoden anwenden 199Was Sie von sich selbst erwarten können 199Ihren eigenen Übungsablauf erstellen 199Nicht ausschließlich an Schwachstellen arbeiten 200An Liederabenden auftreten 201Wie Ihre erste Unterrichtsstunde zum Erfolg wird 201Kapitel 16 Gesangstraining 203Bestimmen der Trainingsanforderungen 203Sich für die Oper entscheiden 203Sich einen Namen im Musical-Theater machen 204Schmachten wie ein Schlagersänger 205Pop und Rock aufführen 206Die Freiheit des Jazz 208Üben, wie man in jedem Alter singen kann 208Unterschiede zwischen Jungsängern und Teenies 209Nachhaltige Technik bei Teenagern entwickeln 210Verstehen, dass die Stimme sich mit dem Alter verändert 210In einem Chor üben 211Welche Vorteile des Chorsingens besonders viel Spaß machen 212Singen im Chor contra Sologesang 213Die perfekte Wahl treffen 214Teil IV Bei einem Auftritt singen 219Kapitel 17 Ihre Songs auswählen 221Einen Song auswählen 221Songs finden, die Ihrem Niveau entsprechen 221Die passende Tonart für Sie ermitteln 225Einen angemessenen Songstil auswählen 226Mit Ihren Stärken singen 226Noten kaufen 227Angebote von Einzelhändlern finden 227Notenausgaben downloaden 228Sammlungen durchblättern 229Musik in der örtlichen Bücherei testen 229Kapitel 18 Die musikalischen Elemente meistern 231Ein Lied schrittweise angehen 231Sich den Text als Geschichte einprägen 232Den Rhythmus »erklopfen« 233Die Melodie singen (ohne Text) 236Musik und Text zusammenfügen 237Musikalische Aufführungszeichen lesen 237Gesangstechnik in Ihrem neuen Song 238Den Vokalen Stimme geben 239Rücklings in die Phrasen 240Schwer atmen – bis dass die Scheiben beschlagen 241Die Stimmfarbe bei jedem Bereich ändern 243Kapitel 19 Einen Song darstellerisch aufführen 245Das Lied als Geschichte verstehen 245Erst aussprechen, dann singen 245Dem Text Stimme verleihen 246Wechselspiel mit der Musik 247Zwischenspiele bewältigen 247Eine Figur erschaffen 248Ihre Figur charakterisieren 248Die Motivation Ihrer Figur entdecken 249Durch Vorausplanen etwas auf die Reihe kriegen 250Das Tempo des Charakters finden 251Jetzt wird’s körperlich 251Herausfinden, worauf Sie Ihren Blick richten sollten 251Hände hoch 252Angemessen gestikulieren 253Sich im Takt zum Song bewegen 254Kapitel 20 Lampenfieber bewältigen 257Den Symptomen ins Auge sehen 257Angst durch Vorbereitung lindern 258Gut üben 258Ihre Stärken ausspielen 259Mit Ihren Gedanken umgehen 260Mut zum Handeln aufbringen 260Auftrittskonzentration aufbauen 261Selbstbewusstsein durch Auftritte bekommen 263Einen Spielplan entwerfen 263Ihren Auftritt beurteilen 265Teil V Der Top-Ten-Teil 267Kapitel 21 Zehn (plus fünf) Künstler mit guter Technik 269Eileen Farrell 269Frederica von Stade 269Luciano Pavarotti 270Audra McDonald 270Brian Stokes Mitchell 270Karen Carpenter 270Elvis Presley 271Luther Vandross 271LeAnn Rimes 271Garth Brooks 271Christina Aguilera 272Bruce Dickinson 272Brad Paisley 272Steven Tyler 272Ed Sheeran 272Kapitel 22 Die zehn häufigsten Fragen übers Singen 273Ist Belting schlecht? 273Warum funktioniert meine Stimme manchmal nicht? 273Was unterscheidet Coach, Gesangslehrer und Begleiter? 274Meine Stimme ist kratzig – habe ich Stimmbandknötchen? 274Muss ich dick sein, um eine volle Stimme zu haben? 275Was ist die beste Methode fürs Singen? 275Muss ich Italienisch sprechen, um gut singen zu können? 275Kann ich vor dem Auftritt Alkohol trinken, um meine Nerven zu beruhigen? 275Warum soll ich vor dem Singen kein Eis essen? 276Was soll ich tun, wenn meine Stimme heiser, hauchig, zu scharf, gedämpft ist? 276Kapitel 23 Zehn Tipps zur Erhaltung einer gesunden Stimme 277Schlechter Stimmgebrauch im Alltag 277Gesundes Sprechen in Ihren Gesang einbeziehen 278Insiderinfo übers Körpergewicht bekommen 279Trocknen Sie nicht aus 279Ausreichend Schlaf bekommen 279Sich richtig ernähren 280Halsschmerzen und Infektionen vorbeugen 280Halsschmerzen behandeln 280Halten Sie Ihr Gefühlsleben in der Waage 282Ihren Gesangslehrer bezahlen 282Kapitel 24 Zehn Tipps, um wie ein Profi aufzutreten 283Im Takt mit der Band – durch Proben 283Die richtigen Klamotten anhaben 283Die richtige Haltung finden 284Singen zu einem Klavier, einer Orgel oder einer Band 285Die Bühne betreten 285Ihr Publikum miteinbeziehen 286Ignorieren Sie Mücken 286Die Hände handhaben 287Mit dem Mikrofon umgehen 288Ihre Verbeugung machen 288Teil VI Anhang 291Über die CD 293Stücke auf der CD finden 294Stücke auf der CD 294Stichwortverzeichnis 297