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    1. Kultur
    2. Scenkonst och film
    3. Teater

    Les Convergences entre passé et futur dans les collections des arts du spectacle- Connecting Points: Performing Arts Collections Uniting Past and Future

    Congrès de Munich - Munich Congress

    AvNicole Leclercq

    Häftad, Engelska, 2014

    1 145 kr

    Beställningsvara. Skickas inom 3-6 vardagar. Fri frakt över 249 kr.

    Beskrivning

    Passé, présent et futur sont destinés à être intrinsèquement liés dans le traitement des collections des arts du spectacle. Car leur principale mission est bien de préserver le passé, de déployer des activités au présent et de mettre en place des stratégies pour le futur. Les défis quotidiens auxquels les collections des arts du spectacle font face se trouvent au cœur de ce croisement ; ce sont ces préoccupations que les auteurs, venant de tous horizons, cherchent à exposer et à développer dans ce volume d’actes. Ces thèmes ont été abordés lors du Congrès de la SIBMAS à Munich en 2010, le premier à avoir été organisé conjointement avec le Congrès mondial de la FIRT, renforçant ainsi les relations entre le monde de la recherche théâtrale et celui des collections des arts du spectacle.Past, Present, Future – these are permanent connecting points in the work of performing arts collections. It is their crucial commitment to preserve the past, to spread out several activities in the present and to develop strategies for the future. The challenges of performing arts collections are in the middle of these crossroads, which is the theme of the SIBMAS Congress papers presented in this book. The various international contributions are concentrated on the main topics of performing arts collections daily tasks. They were presented and discussed at the SIBMAS Congress in Munich 2010, the first conference in cooperation with the IFTR World Congress, strengthening the relationship between theatre research and performing arts collections.

    Produktinformation

    • Utgivningsdatum:2014-05-05
    • Mått:150 x 225 x 22 mm
    • Vikt:560 g
    • Format:Häftad
    • Språk:Engelska, Franska
    • Antal sidor:396
    • Förlag:Peter Lang AG, Internationaler Verlag der Wissenschaften
    • ISBN:9782875741448

    Utforska kategorier

    • Teater inom Kultur
    • Redovisning inom Ekonomi och Ledarskap

    Mer om författaren

    Nicole Leclercq est attachée scientifique, assistante aux Archives & Musée de la Littérature et responsable de la section Théâtre. Elle est en outre présidente du Centre belge de la SIBMAS, vice-présidente du Comité exécutif international, secrétaire générale du Centre belge de l’IIT et présidente du Comité international de la communication de l’IIT. Responsable de la publication des actes de plusieurs colloques et congrès, elle est éditrice de la série Le Monde du théâtre.Nicole Leclercq graduated from INSAS (director) in 1971 and is technical adviser and coordinator of the Theater Department at the Archives & Musée de la Littérature in Brussels. She is the Vice-President of SIBMAS, President of the Belgian Center and General Secretary of the Belgian International Theatre Institute Centre (ITI) and has edited and co-edited a number of bibliographies, the biennial edition of The World of Theatre in French and various other proceedings.

    Innehållsförteckning

    • Contenu/Contents: Claire Hudson: Opening Speech/Discours inaugural – Claudia Blank: Introduction – Klaus Weschenfelder: Greeting/Mot de bienvenue – Susan M. Cole: A Modern Baroque Opera House: Building a Historically Informed Performance Space – Vincent Radermecker : Les acteurs des archives – Jane Pritchard: Behind the Scenes at the Museum: A Look at the Challenges of Presenting an Exhibition of Theatrical Material in a National Museum of Art and Design – Richard Stone: «Having a Good Hectic Time …»: Project Based Research on the Ballets Russes Tours to Australia and New Zealand – Irina Gamula : L’émigration russe des artistes du ballet et son influence sur l’évolution de la danse dans le monde – Stephen Cleary: Plugging the Gaps: Documentation of Fringe Theatre at the British Library – Petra Honsová : À la recherche d’un chemin perdu. Les archives du théâtre Činoherní klub : 1965-1972 – Mathias Auclair : Aux sources de la création du département de la Musique : le rattachement de la bibliothèque de l’Opéra à la Bibliothèque nationale – Christiane Mühlegger-Henhapel: Past - Present - Future: the Austrian Theatre Museum and its Collection of Autographs and Bequests – Agata Adamiecka/Dorota Buchwald: Connecting Platform: Theatre Institute in Warsaw – Yulia Katkovskaya: The Theatre Subject at the Art Library: from Collection to Users’ Expectation – Agathe Sanjuan : Spectacle vivant et patrimoine : une relation ambivalente. L’exemple de la Comédie-Française – Margret Schild: What’s Going on Behind the Scene? The Point of View of an Information Specialist – Yoko Ueda: The Meyerhold Exhibition in Tokyo – Hans van Keulen: Changes at the Theatre Instituut Nederland – Dmitry V. Rodionov: The Development of a Theatre Museum as a Criterion of the Stable Development of Society – Thomas Trabitsch: Difficulties of an Institution Collecting the Performing Arts within the So-Called Cultural Scene – Winrich Meiszies: One Moment in Time: How Theatre History Backs Up the Future of the Theatre – Denisa Štastná: Database of Scenography and Photography – Agnieszka Kowalska: A New Idea for a Permanent Exhibition: the History of Theatre in Krakow. From Actors’ Domination to the Time of the Auteur Director – Galina Ivanova : Les archives de Michel Fokine à la Bibliothèque théâtrale de Saint-Pétersbourg – Marie Valtrová/Helena Pinkerová: Theatrical Materials in the Municipal Library of Prague – Ann Kersting-Meuleman: The Scientific Research Portal: Media, Stage, Film – Claudia Blank: Common Panel on Curating – Cécile Obligi : Le dépôt légal du Web à la bnf : une nouvelle perspective pour la conservation de la mémoire du spectacle – Paul S. Ulrich: Web 2.0: How Can sibmas and Its Members Use It, and What Pitfalls Can Be Expected? – Raphaèle Fleury : Le Portail des Arts de la Marionnette, moteur d’une nouvelle dynamique de valorisation des archives du spectacle vivant – Sylvie François : Faire œuvre de mémoire : le milieu du cirque se mobilise – Tatiana Egorova : A. P. Tchekhov et le ballet : mises en scène et interprétations – Matthias J. Pernerstorfer: The Don Juan Archiv Wien: A Private Research Institute for Opera and Theatre History – Jan Van Goethem/Sybille Wallemacq : Les maquettes de décor au théâtre : de l’outil de travail à la valorisation d’un patrimoine – Winrich Meiszies: Hamlet. Europe. Transfer (h.e.t.): Topic Outline and Organisational Structure of the Exhibition Project «Hamlet» – Peter McKinnon: World Scenography Book Project.