Eugenia Fosalba – författare

Pulchra Parthenope. Hacia la faceta napolitana de la poesía de Garcilaso es el resultado de los primeros acercamientos de Eugenia Fosalba, desde ángulos distintos, a la obra de Garcilaso de la Vega. La autora se ha propuesto aquí reestructurar material en su mayoría ya publicado de forma dispersa. El punto de partida es un Garcilaso en plena formación que, en 1525, entra en contacto con grandes humanistas italianos sin salir de las puertas de Toledo, y sigue con su llegada a Nápoles, siete años después, en un momento dulce de su madurez como poeta. Hay una primera cala en las academias del Regno que acababan de extinguirse por entonces, así como en las que se habían ido abriendo. Después, el foco de atención se centra en la meteórica adaptación del poeta a las discusiones más candentes, así como en la huella de la circunstancia, o de lo particular, en su constante búsqueda de la universalidad, para terminar desvelando la constelación de personajes, relaciones y textos preceptivos que lo pusieron frente a un nuevo reto: la ejecución en lengua castellana de su obra de corte neoclásico en muy escaso margen de tiempo, antes de su muerte prematura.

En este libro, Eugenia Fosalba emprende la tarea de afinar, en la medida de lo posible, los detalles de la vida de Garcilaso de la Vega, sus vaivenes, su ubicación en el mapa geopolítico de Europa en cada momento del complejo contexto histórico que rodea y justifica sus constantes traslados, las más de las veces ágilmente instalado sobre su montura. Abre así las puertas para entender mejor la estrecha vinculación existente entre la vida del poeta toledano y su obra.Cada vez se hace más evidente la certeza de que la experiencia vital de Garcilaso, vinculada a su amistad con humanistas, deja un rastro de cosmopolitismo en muchos de sus poemas y es la causa última de su escritura. Este libro ahonda en un conocimiento más preciso de las circunstancias de la vida del gran poeta y de los lugares en que habitó o estuvo de paso, al tiempo que profundiza en las fuentes de algunas de sus obras clave en relación con el contexto social y cultural en que se concibieron. La combinación de ambas facetas ilumina los rincones oscuros de la razón de ser de buena parte de sus composiciones.

Los índices de libros prohibidos fueron un instrumento capital de represión de la cultura escrita, pero no el único. Este volumen se propone llevar a cabo un acercamiento a la historia literaria española de los siglos XVI y XVII que atiende, sobre todo, al clima intelectual de recelo ante la lectura y a los modos de control de los manuscritos e impresos. Los estudios aquí reunidos evalúan el impacto censorio en los géneros más importantes de la literatura y el pensamiento áureos: en el teatro, el poema lírico, la ficción sentimental, la literatura obscena, la literatura espiritual, la historia general y la particular, y las formas de prosa doctrinal de principios del siglo XVII. Conciernen también a obras y autores imprescindicibles para la historia literaria española, desde Torres Naharro hasta Francisco de Quevedo, cuyos textos fueron transformados por la censura.