Si bien Miguel de Cervantes Saavedra jamás pisó el continente americano, se sabe que por lo menos en dos ocasiones buscó establecerse en él. Su anhelo, sin embargo, jamás se concretó. Con todo, el Nuevo Mundo cautivó poderosamente su interés e imaginación. Por una parte, el alcalaíno fue un lector puntual de los diversos textos que durante el siglo XVI dieron fe de la conquista de las tierras americanas y de los conflictos que surgieron en dichos territorios; y, por otra, América tuvo para él desde muy joven un interés literario, según se deduce de su primera novela, La Galatea, donde en el Canto de Calíope hace un conocido elogio de los poetas del Nuevo Mundo. Asimismo, precisa señalar que muy pronto llegaron las obras de Cervantes al Nuevo Mundo y fueron leídas con sumo interés y gusto por sus habitantes, sobre todo el Quijote. El impacto de la obra cervantina en el desarrollo de la literatura latinoamericana y en su imaginario no puede ser subrayado lo suficiente. Si ya en la época colonial Cervantes influyó en algunas figuras señeras de las letras en América Latina, en el siglo XX su huella fue decisiva y alcanzó a autores de la talla de Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez, Jorge Luis Borges o Mario Vargas Llosa. En Cervantes transatlántico / Transatlantic Cervantes prestigiosos investigadores de Estados Unidos, Europa y Latinoamérica estudian la presencia de América y de lo americano en la obra de Cervantes desde una perspectiva multidisciplinaria.

¿Cómo evocar a alguien como Juan Rulfo a cien años de su nacimiento? ¿En qué reside la genialidad de una obra rodeada por el aura de la perfección? ¿Cuál es la influencia de Rulfo en la literatura mundial? Organizadas en cinco secciones, las entusiastas y rigurosas colaboraciones de este volumen estudian El Llano en llamas, Pedro Páramo y otras obras menores. Escritos por prestigiosos académicos de universidades en Alemania, Bélgica, España, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, México y Suiza, los artículos se enfocan en algunos de los cuentos menos estudiados ("El hombre" o "Paso del Norte") o proponen una lectura novedosa de uno de los más comentados ("Luvina"); dan visiones globales de El Llano en llamas desde el eje de las lagunas del decir; reivindican a Rulfo como gran conocedor de la Biblia; derriban aspectos anquilosados y proponen nuevos caminos a partir de sugerentes posiciones teóricas o anclan la prosa de Rulfo en la tradición oral; reflexionan sobre El gallo de oro o reproducen una serie de entrevistas con cineastas que se inspiraron en la obra rulfiana; y también promueven análisis comparativos entre Rulfo y Nellie Campobello, Julio Llamazares y José Agustín.El volumen concluye con una reflexión ensayística donde se hace un balance general de las interpretaciones más importantes sobre Rulfo y se propone un nuevo camino para acercarse al misterio de su ficción y los procesos emocionales que detona.

Nadie vivimos la vida de igual forma, lo que para algunos es bueno, para otros pudo haber resultado en algo desagradable. Lo mismo pasa para una de las fechas más emblemáticas del mundo occidental: la Navidad. En este libro, querido lector, presentamos diferentes puntos de vista de algunos de los mejores escritores mexicanos.Autores: ~ Inés Arredondo ~ Juan José Arreola ~ Patricia Lucía Ávila ~ Carmen Boullosa ~ Carlos Martín Briseño ~ Alberto Chimal ~ Ana Clavel ~ Beatriz Escalante ~ Beatriz Espejo ~ Kyra Galván Haro ~Ana García Bergua ~ Anamari Gomís Ethel Krauze ~ Hernán Lara Zavala ~ Agustín Monsreal ~ Susana Pagan ~ Pedro Ángel Palou ~ Margarita Ponce ~ Tere Ponce ~ María Teresa Priego ~ Eusebio Ruvalcaba ~ Daniel Sada ~ Ignacio Solares ~

En "Demonios en casa" Pedro Ángel Palou vuelve al territorio del cuento. Los relatos del libro indagan en el tema central de la literatura de Palou, la desilusión amorosa. Son retratos de pareja que no temen la crueldad, el dolor y el placer. En ellos sus protagonistas, hombres y mujeres de diversos tiempos y espacios geográficos luchan contra la soledad autoimpuesta o producto de la guerra; reconocen en los animales o en los libros nuevas compañías e indagan sin tapujos en las arenas movedizas del amor. El amor, esa palabra (que decía Cortázar).Palou es un maestro del género y utiliza formas antiguas (de los trovadores a la saga escandinava o el cuento tradicional del centro de Europa). Estamos ante un libro excepcional cuya prosa es tan contundente como el más letal de los cuchillos.

Elizabeth Bishop dijo que el arte de perder no es difícil de lograr. Que hay que perder una cosa cada día, que hay que saberse desprender de lo perdido, que de todas maneras nació quebrado en el intento. En este su nuevo libro, El Arte de perder, Pedro Ángel Palou abona en una deliciosa carrera en el ensayo literario.El juego doble de esta propuesta no podía ser más sugerente: se revisan los diarios de autores sobre la escritura de sus novelas ‒en particular, André Gide y John Steinbeck‒ para ir desmenuzando con el lector la imposibilidad de escribir una novela sobre el olvido y la demencia.Esa novela jamás escrita ‒que parece apartado de Mecedonio Fernández‒ es complementada en la segunda parte del volumen con una exploración de la novela como trauma y del narrador como textigo, que se va desmenuzando en brillantes capítulos compuestos exclusivamente de aforismos. Por su reticencia a la teoría, Palou propone aquí una poética de la novela contemporánea plena de provocaciones e iluminaciones.

Si bien Miguel de Cervantes Saavedra jamás pisó el continente americano, se sabe que por lo menos en dos ocasiones buscó establecerse en él. Su anhelo, sin embargo, jamás se concretó. Con todo, el Nuevo Mundo cautivó poderosamente su interés e imaginación. Por una parte, el alcalaíno fue un lector puntual de los diversos textos que durante el siglo XVI dieron fe de la conquista de las tierras americanas y de los conflictos que surgieron en dichos territorios; y, por otra, América tuvo para él desde muy joven un interés literario, según se deduce de su primera novela, La Galatea, donde en el Canto de Calíope hace un conocido elogio de los poetas del Nuevo Mundo. Asimismo, precisa señalar que muy pronto llegaron las obras de Cervantes al Nuevo Mundo y fueron leídas con sumo interés y gusto por sus habitantes, sobre todo el Quijote. El impacto de la obra cervantina en el desarrollo de la literatura latinoamericana y en su imaginario no puede ser subrayado lo suficiente. Si ya en la época colonial Cervantes influyó en algunas figuras señeras de las letras en América Latina, en el siglo XX su huella fue decisiva y alcanzó a autores de la talla de Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez, Jorge Luis Borges o Mario Vargas Llosa. En Cervantes transatlántico / Transatlantic Cervantes prestigiosos investigadores de Estados Unidos, Europa y Latinoamérica estudian la presencia de América y de lo americano en la obra de Cervantes desde una perspectiva multidisciplinaria.

¿Cómo evocar a alguien como Juan Rulfo a cien años de su nacimiento? ¿En qué reside la genialidad de una obra rodeada por el aura de la perfección? ¿Cuál es la influencia de Rulfo en la literatura mundial? Organizadas en cinco secciones, las entusiastas y rigurosas colaboraciones de este volumen estudian El Llano en llamas, Pedro Páramo y otras obras menores. Escritos por prestigiosos académicos de universidades en Alemania, Bélgica, España, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, México y Suiza, los artículos se enfocan en algunos de los cuentos menos estudiados ("El hombre" o "Paso del Norte") o proponen una lectura novedosa de uno de los más comentados ("Luvina"); dan visiones globales de El Llano en llamas desde el eje de las lagunas del decir; reivindican a Rulfo como gran conocedor de la Biblia; derriban aspectos anquilosados y proponen nuevos caminos a partir de sugerentes posiciones teóricas o anclan la prosa de Rulfo en la tradición oral; reflexionan sobre El gallo de oro o reproducen una serie de entrevistas con cineastas que se inspiraron en la obra rulfiana; y también promueven análisis comparativos entre Rulfo y Nellie Campobello, Julio Llamazares y José Agustín.El volumen concluye con una reflexión ensayística donde se hace un balance general de las interpretaciones más importantes sobre Rulfo y se propone un nuevo camino para acercarse al misterio de su ficción y los procesos emocionales que detona.

Nadie vivimos la vida de igual forma, lo que para algunos es bueno, para otros pudo haber resultado en algo desagradable. Lo mismo pasa para una de las fechas más emblemáticas del mundo occidental: la Navidad. En este libro, querido lector, presentamos diferentes puntos de vista de algunos de los mejores escritores mexicanos.Autores: ~ Inés Arredondo ~ Juan José Arreola ~ Patricia Lucía Ávila ~ Carmen Boullosa ~ Carlos Martín Briseño ~ Alberto Chimal ~ Ana Clavel ~ Beatriz Escalante ~ Beatriz Espejo ~ Kyra Galván Haro ~Ana García Bergua ~ Anamari Gomís Ethel Krauze ~ Hernán Lara Zavala ~ Agustín Monsreal ~ Susana Pagan ~ Pedro Ángel Palou ~ Margarita Ponce ~ Tere Ponce ~ María Teresa Priego ~ Eusebio Ruvalcaba ~ Daniel Sada ~ Ignacio Solares ~

En "Demonios en casa" Pedro Ángel Palou vuelve al territorio del cuento. Los relatos del libro indagan en el tema central de la literatura de Palou, la desilusión amorosa. Son retratos de pareja que no temen la crueldad, el dolor y el placer. En ellos sus protagonistas, hombres y mujeres de diversos tiempos y espacios geográficos luchan contra la soledad autoimpuesta o producto de la guerra; reconocen en los animales o en los libros nuevas compañías e indagan sin tapujos en las arenas movedizas del amor. El amor, esa palabra (que decía Cortázar).Palou es un maestro del género y utiliza formas antiguas (de los trovadores a la saga escandinava o el cuento tradicional del centro de Europa). Estamos ante un libro excepcional cuya prosa es tan contundente como el más letal de los cuchillos.

Elizabeth Bishop dijo que el arte de perder no es difícil de lograr. Que hay que perder una cosa cada día, que hay que saberse desprender de lo perdido, que de todas maneras nació quebrado en el intento. En este su nuevo libro, El Arte de perder, Pedro Ángel Palou abona en una deliciosa carrera en el ensayo literario.El juego doble de esta propuesta no podía ser más sugerente: se revisan los diarios de autores sobre la escritura de sus novelas ‒en particular, André Gide y John Steinbeck‒ para ir desmenuzando con el lector la imposibilidad de escribir una novela sobre el olvido y la demencia.Esa novela jamás escrita ‒que parece apartado de Mecedonio Fernández‒ es complementada en la segunda parte del volumen con una exploración de la novela como trauma y del narrador como textigo, que se va desmenuzando en brillantes capítulos compuestos exclusivamente de aforismos. Por su reticencia a la teoría, Palou propone aquí una poética de la novela contemporánea plena de provocaciones e iluminaciones.