Gunnar Ternhag – författare

Musikproduktion är namnet på ett nytt och växande utbildningsområde. Undervisning i musikproduktion handlar kort sagt om att lära ut hur man producerar och sprider musik med hjälp av vår tids underbara musikskaparverktyg. Utbildningen på detta område bedrivs på såväl gymnasier och folkhögskolor som universitet och musikhögskolor.

Boken innehåller elva artiklar om centrala företeelser i musikproduktion. De är tänkta som tankeväckande introduktioner till ämnen som berörs i undervisningen. Författarna kommer från Sverige, Norge och Finland och är ledande forskare inom detta nya kunskapsområde.

Bland ämnena som behandlas märks: Musikens industriella produktion, Vad är ett fonogram, Begreppen analog, digital och sampling, Filmljudteknikerns yrkesroll, Funktionell analys av musik i film.

Bokens initiativtagare och redaktörer är Gunnar Ternhag och Johnny Wingstedt. Gunnar Ternhag är professor i ljud- och musikproduktion vid Hög­skolan Dalarna och gästprofessor i musikvetenskap vid Stockholms universitet. Johnny Wingstedt är universitetslektor vid Kungl. Musikhögskolan i Stockholm.

Innehåll:

På tal om musikproduktion. Begreppsbildning i ett nytt utbildningsämne Gunnar Ternhag Musikens industriella produktion: organisation, ekonomi och kultur Johannes Brusila Musikproduktion, kunskap och lärande Petter Dyndahl och Siw Graabræk Nielsen Musikproduktion ett nytt ämne i högre utbildning Gunnar Ternhag Analog, digital och sampling tre centrala begrepp Tellef Kvifte Vad är (egentligen) ett fonogram? Tore Simonsen Att kalla på Echo: musiken och rummet Toivo Burlin Filmljudteknikerns yrkesroll: tekniker eller konstnär? Klas Dykhoff Funktionell analys av musik i film och andra multimodalt berättande gestaltningar Johnny Wingstedt Metafunktioner, dieges och interaktivitet Johnny Wingstedt Lyssningstester ett experimentellt sätt att fånga en upplevelse Jan Berg

Från fäbodrop till folkrock, från jojk till världsmusik – boken Folkmusik i Sverige ger en överblick över folkmusikens gamla och nya scener. Den beskriver folkmusikens utveckling fram till i dag. I särskilda avsnitt presenteras samisk musik och folkmusikens förutsättningar i det mångkulturella Sverige.

Detta är en andra, aktualiserad upplaga av boken som blivit ett fast inslag i många utbildningar om svensk folkmusik.

Vad är musiketnologi? Svar: en vetenskap som handlar om att studera musikuttryck i olika kulturer, men också kulturuttryck i själva musiken. Musiketnologer är alltså intresserade av både musicerande som ett kulturellt fenomen och de kulturspår som finns i det musikaliska materialet.

Denna bok är den första presentationen på svenska av ämnet musiketnologi. Boken vänder sig främst till studenter inom musikvetenskap, etnologi och antropologi, men också till alla andra som intresserar sig för musikens roll i samhället.

Dan Lundberg och Gunnar Ternhag är framstående forskare i musiketnologi. Docent Dan Lundberg är chef för Arkiv- och biblioteksavdelningen vid Statens musikverk, Gunnar Ternhag är professor i musikvetenskap vid Stockholms universitet. De båda har också skrivit boken Folkmusik i Sverige.

Musikproduktion är namnet på ett växande utbildningsområde. Undervisning i musikproduktion handlar kort sagt om att lära ut hur man producerar och sprider musik med hjälp av vår tids underbara musikskaparverktyg. Boken innehåller elva artiklar om centrala företeelser i musikproduktion. De är tänkta som tankeväckande introduktioner till ämnen som berörs i undervisningen. Författarna kommer från Sverige, Norge och Finland – och är ledande forskare inom detta kunskapsområde.

Bland ämnena som behandlas märks: Musikens industriella produktion, Vad är ett fonogram, Begreppen analog, digital och sampling, Filmljudteknikerns yrkesroll, Funktionell analys av musik i film.

”Vad är musiketnologi? Svar: en vetenskap som handlar om att studera musikuttryck i olika kulturer, men också kulturuttryck i själva musiken. Musiketnologer är alltså intresserade av både musicerande som ett kulturellt fenomen och de kulturspår som finns i det musikaliska materialet.”

Denna bok är den första presentationen på svenska av ämnet musiketnologi. Boken vänder sig främst till studenter inom musikvetenskap, etnologi och antropologi, men också till alla andra som intresserar sig för musikens roll i samhället.

En snårig historiaKarl Tiréns jojksamling som världsminneDan Lundberg och Gunnar Ternhag

Meddelanden från Svenskt visarkiv 56Svenskt visarkiv/Statens musikverk

Den 10 april 2025 utnämnde Unescos styrelse Karl Tiréns jojkinspelningar på fonograf till ett världsminne (Memory of the World). Ett världsminne är enligt Svenska Unescorådet "ett dokument eller en samling i ett arkiv som har stort värde för mänskligheten".

Resan till världsminneBoken En snårig historia beskriver Tiréns jojksamlings resa från ett privat initiativ - en dokumentation av ett hotat kulturuttryck - till världsminne hos Unesco. Det görs utifrån tre huvudspår:- samlingens tillkomst och innehåll,- den fysiska samlingens resa och anknytning till olika kulturarvsinstitutioner och- samlingens utnämning och nya status som världsminne.

En personlig drömTiréns vision om jojktraditionens framtid var hans högst personliga dröm - att samisk ungdom skulle inse jojkningens värde. Men ingen insamlare kan förutspå hur hans eller hennes samlingar kommer att användas och vilken betydelse de kommer att få i framtiden. Detta gällde förstås även Karl Tirén. Han kunde inte föreställa sig att hans jojksamling skulle utnämnas till världsminne. Inte heller att jojken skulle få nytt liv som ett viktigt samiskt kulturuttryck, delvis tack vare hans arbete.

Dan Lundberg är musiketnolog och generaldirektör för Statens musiksamlingar. Som forskare har han arbetat med frågor om musik, identitet och kulturarv.Gunnar Ternhag är professor em. i musikvetenskap - musiketnolog och musikhistoriker. Han har tidigare skrivit boken Jojksamlaren Karl Tirén (2018).