Isabel Schulz – författare

Der Merzkünstler Kurt Schwitters (Hannover 887- 948 Kendal) legte zu Beginn der 92 er Jahre mehrere Sammelkladden an. Darin vereinigte er nahezu sechshundert verschiedenartige Texte und Bilder, darunter Leserbriefe, Künstlerkorrespondenzen, Kommentare von Ausstellungsbesuchern und Zeitungsartikel. Diese einzigartigen, bisher weitgehend unbekannten Notizbücher werden hier erstmals umfassend erschlossen und präsentiert. Sie bezeugen Schwitters' Sammel- und Konstruktionsleidenschaft und ermöglichen vielfältige Einblicke in die Reichhaltigkeit und Komplexität seiner Merzkunst. Die zusammengetragenen Dokumente zeichnen seine Entwicklung als Künstler nach und verorten ihn im Kontext von Produktion und Rezeption, Institutionalisierung und Kommerzialisierung der Kunst und Literatur des frühen 2 . Jahrhunderts. Sie zeigen, wie Schwitters nicht zuletzt in Reaktion auf das Publikum und in Auseinandersetzung mit der Kritik eine individuelle künstlerische Haltung entwickelt und die vielfältige Resonanz künstlerisch verwertet hat. Die Textsammlungen offenbaren die Strategien seiner produktiven Rezeption und ermöglichen so durch diesen Band einen neuen, erweiterten Blick auf sein Werk.Durch die beiden Herausgeberinnen Ursula Kocher (Professorin für Allgemeine Literaturwissenschaft an der Bergischen Universität Wuppertal) und Isabel Schulz (Leiterin des Kurt Schwitters Archives im Sprengel Museum Hannover) werden Sachkenntnis und Expertise in Literatur-, Editions- und Kunstwissenschaft erfolgreich zusammengeführt. Die wissenschaftliche Kommentierung und Kontextualisierung von Julia Nantke und Antje Wulff ermöglichen einen fundierten Zugriff auf das Material. Übersichtliche Verzeichnisse und Register erschließen eingehend die relevanten Personen, Publikationen und Werke.

Kurt Schwitters (1887–1948) is one of the most influential protagonists of the avant-garde, both as an artist and an author. With his utopia of the “total Merz vision of the world” he aimed at the “unification of art and non-art”. The art of assemblage and material art reached its first high point in his work; his “Merzbau” is regarded as a forerunner of present-day installations.“Everything was in ruins in any case, and it was a matter of rebuilding something new from the fragments. But that is MERZ.” One hundred years ago, after the end of the First World War, Kurt Schwitters declared the syllable “Merz” to be a word mark for his one-man movement and thereby propagated his wide-ranging creative work in almost all areas of art, literature and typography. The expression stands for a concept of the greatest possible unreservedness and artistic freedom in the choice of forms of expression. In Schwitters’s compositions, apparently worthless things are resurrected and open up rich fields of association in new interactions. Merz art is abstract and characterised by the way it crosses borders within the media. For example, the “Merzbau” was created in Hannover between Dada and Constructivism,. This total work of art originally extended across a number of rooms and has been reconstructed in the Sprengel Museum inHannover. The publication provides an introduction to the Merz art of Kurt Schwitters and draws on the wealth of material to be found in the artist’s estate, which is the subject of recent research. Designed by the award-winning graphic artist Marion Blomeyer.

From Hannover to Los Angeles – The eventful life of an artist, author and visionary. Käte Steinitz (1889–1975) is today best known for her collaboration with Kurt Schwitters. This monograph covers her multifaceted activities as an artist and writer in avant-garde circles during the Weimar Republic, as well as her experience as an emigrant, art historian and promoter of modernism in the United States.