Passage – förlag

GRAND HOTEL. Fyrstjärnigt eller snarare treochetthalvstjärnigt. Någonting skaver, skevar. Frukost, middag, efterrätt. Slafs och bjärt överflöd. Jorden bebos av fler överviktiga än svältande. Adam Smith hävdar att allt kommer att lösa sig, John Maynard Keynes hävdar motsatsen. GRAND HOTEL. Four-star, or rather three and a half-star. Something is not right there. Breakfast, dinner, dessert. Mush and gaudy abundance. The earth is inhabited by more obese people than starving ones. Adam Smith claims that everything will solve itself, John Maynard Keynes claims the opposite.

BROTT innehåller 30 fotografier i färg av spruckna trottoarplattor. BROTT kan tolkas på många sätt. Den enklaste betydelsen är brott som i orden spricka, reva, skreva, springa, rämna. Därutöver finns ett otal konkreta och bildliga betydelser. Brott som i brottstycken, stenbrott, benbrott, brottyta. Man skulle kunna se fotografierna som en upprättelse för de nedtrampade, osedda trottoarplattorna, och i förlängningen mot allting som är förtrampat. Boken och bilderna upphöjer trottoarplattorna till konst. De spruckna plattorna blir abstrakta målningar, inspirerade av bl.a. Malevitj kvadrater. Tankarna löper också till Dostojevskijs och livets Brott och straff, ”Stockholm noir”. Sprickorna kan också ses som betydelseskiljande bokstäver, runor. Sprickorna skulle också kunna symbolisera gapet mellan olika världar, men också platsen där ljuset sipprar in. Helga Krook har skrivit »Vara här« på svenska och Jenny White »Still Life« på engelska, två noveller inspirerade av fotografierna.

BE (Att be eller inte be / To be or not to be) innehåller sju fotografiska bildsviter som ställts ut åren 2011–2015 på Rönnells antikvariat i Stockholm, Stockholms fotoantikvariat och Fotografiska i Stockholm (Höstsalongen 2014 och 2015). ”Green is The new Black” är ett nytt färgspektrum, ”Antagande” utgörs av diptyker som paras genom språklig fusion, klyvning och spegelvändning, ”Tid” föreställer uppslag ur privata almanackor, ”Spartacus” är bilder på olika och samtidigt lika viktskivor, ”Still Life” är en serie röda gravstenar, ”Spegelvändningar” föreställer porträtt på människor som betraktar sig själva i speglar som innehåller målade holländska 1600-talslandskap, ”Ideal Standard” är en serie pissoarmusslor av samma märke. Utgångspunkten för de konceptuella bilderna är huvudsakligen språket och dess relation till livet och tiden. Konstnärens blick präglas av en allvarsam lek. Motiven hämtas alltsomoftast på loppmarknader och andra begravningsplatser men även i ordböcker och uppslagsverk. Boken innehåller en betraktelse av Gabriel Itkes-Sznap.

Rikshawallah är en bildberättelse om några rikshadragare i Calcutta, Indien. Boken innehåller ett sjuttiotal fotografier tagna från början av 1990-talet fram till 2013. Fotografen Mikael Lindström reste till Calcutta första gången 1988 och mötte redan då flera av rikshadragarna som porträtteras i boken. Han återkom sedan till Indien många gånger under nittiotalet och med tiden började han dokumentera dessa män som för sin försörjning skjutsar passagerare i rikshor som de drar för hand. Projekt påbörjades på allvar 2005, men flera av bilderna från de tidiga resorna finns också med. Det gör boken till ett unikt dokument över längre tid över en grupp människor med få möjligheter att påverka sina liv. Som gästarbetare bor rikshadragarna långt bort från sina familjer som de bara kan träffa ett par gånger om året. De arbetar från morgon till kväll och de flesta sover på trottoaren bredvid sin riksha. Fattigdomen har förpassat männen in i skuggan, periferin, men i bokens bilder befinner de sig i centrum. Det är deras liv som skildras här. När de springer på gatorna, när de väntar på en körning, när de dricker en kopp chai. Många av bilderna är porträtt, de flesta i färg, några i svartvitt. Boken innehåller ett personligt förord av Lasse Berg och en eftertext av Per J Andersson som zoomar in staden Calcutta.

”Janna – Ett liv i två världar” är berättelsen om en könskorrigering. I starka bilder skildrar fotograf Eva Lie sin väns mödosamma väg från att vara Jan till att bli Janna. Identitet, kampen att få vara sig själv och längtan efter kärlek är ämnen som belyses i boken. De första bilderna i boken är tagna i mitten på 1990-talet då Eva och Jan bodde grannar i Stockholm. En stark vänskap växte farm som gjorde det möjligt för Eva Lie att flera år senare följa sin vän i den långa och komplicerade processen som det innebär att korrigera sitt kön. Ocensurerat och naket får vi ta del av en historia som ytterst handlar om kampen att få vara sig själv. Bilderna i boken är tagna mellan 1998 och 2017. Boken innehåller även texter av Eva Lie som till största delen bygger på samtal med Janna och egna dagboksanteckningar.

SLUT innehåller sex fotografiska bildsviter som ställts ut åren 2011–2017 på Fotografiska (Höstsalongen 2016) och på Rönnells antikvariat i Stockholm. ”Radetzkymarschen” (fråvaron av bevis är inget bevis på frånvaro) föreställer socklar som saknar sina hjältar; ”Antagande, forts.” utgörs av diptyker som paras genom språklig fusion, klyvning och spegelvändning; ”Och himlen därovan” (blått liv) föreställer patinerade gravstensporträtt ; Stoff som drömmar vävs av (veck) är sämgkläder tagna på morgonen i hotellrum i Paris, Mexico City, Madrid, Procida, Berlin, Rom, Valencia, Palma, Bilbao, Basel, Lissabon, Thessaloniki; ”Motstånd” (förkroppsligat ) är bilder på fysiska motstånd; ”Slut” (bokstavligt) är bilder på språkliga uttryck – ord och utsagor – på jakt efter ordets kärna eller tvärtom.Utgångspunkten för de konceptuella bilderna är huvudsakligen språket och dess relation till livet och tiden. Konstnärens blick präglas av en allvarsam lek. Motiven hämtas alltsomoftast på loppmarknader och andra begravningsplatser men även i ordböcker och uppslagsverk. Efterordet är skrivet av den sydafrikanske författaren Ivan Vladislavić.