Astrid Söderbergh Widding – författare

Astrid Söderbergh Widdings, professor i filmvetenskap vid Stockholms universitet, förord till Smärtan av Marguerite Duras. Om Smärtan: Med utgångspunkt i sina anteckningsböcker - de legendariska krigsdagböckerna - berättar Marguerite Duras en rad historier om kriget. Om en kvinna som väntar på en deporterad make, om segrarnas svåra val. »Det är dock ett faktum, som närmast får tanken att svindla, att stilen i dessa tidiga anteckningar föregriper den som hon sent omsider nådde fram till på nytt, efter ett helt livs skrivande. Själva författarskapet tycks gå i cirkel, inbegripet i samma hemlighetsfulla kretsgång som hennes litterära gestalter; dessa personer som går igen från text till text, vilkas namn återvänder, varieras, modifieras.« Ur Astrid Söderbergh-Widdings förord.

"The work of the Women and the Silent Screen Conferences [...] is to collectively create a new realm of cinema history, neither 'the' history, nor 'a' history, but a strange double world." These words are from Jane Gaines in her keynote address for the fifth Women and the Silent Screen Conference, held at the Stockholm University in 2008. This proceedings volume gives a representative picture of the breadth of the conference. The rich and varied contributions address theoretical issues around this double world of "cinematification" and feminist historiography, advancing questions on the authorship of pioneering female filmmakers and the role of female stars in early cinema. Other topics explored include transnationalism, the performance of femininity, fandom and fashioning, and branding within the studio system. The diversity of subjects in this volume reveals both the complexity and the problems of the field of research that the Women and the Silent Screen Conferences represent. Not only do these papers deal with well-known, concrete issues within feminist scholarship, but they also consider a more fundamental question: that of the medium as such in its early years, and its conceptualisation within a feminist scholarly framework.

Ibland ges det ut en bok som du inte visste fanns men som besvarar frågor du vill ställa om filmmediet och den digitala eran. Den sjunde konstarten filmen är visserligen yngst men har dödförklarats många gånger. Nu kan Astrid Söderbergh Widding på sin lätta reflekterande prosa guida dig in i samtliga klassiska teman och framtidsfrågor - huruvida filmmediet bäst beskriver verkligheten eller det inre mysteriet om samma verklighet. Bli din egen filmteoretiker och njut. - Suzanne Osten Astrid Söderbergh Widding (f. 1963) är professor i filmvetenskap vid Stockholms universitet. I Föreställningar om filmbilden samlas fem av hennes essäer om filmteori ur ett historiskt perspektiv. I en tid då tekniken snabbt förändras och medier alltmer flyter in i varandra bidrar boken till spännande tolkningar av filmmediet, som historiskt uppfattats som ett unikt sätt att fånga verkligheten. Söderbergh Widding skriver om filmens plats i både bildkultur och det moderna samhället. Bland det som här för första gången studeras mer i detalj finns de bakomfilmer som Ingmar Bergman gjorde från tidigt 1950-tal och framåt.

Ibland ges det ut en bok som du inte visste fanns men som besvarar frågor du vill ställa om filmmediet och den digitala eran. Den sjunde konstarten filmen är visserligen yngst men har dödförklarats många gånger. Nu kan Astrid Söderbergh Widding på sin lätta reflekterande prosa guida dig in i samtliga klassiska teman och framtidsfrågor - huruvida filmmediet bäst beskriver verkligheten eller det inre mysteriet om samma verklighet. Bli din egen filmteoretiker och njut.- Suzanne OstenAstrid Söderbergh Widding (f. 1963) är professor i filmvetenskap vid Stockholms universitet. I "Föreställningar om filmbilden" samlas fem av hennes essäer om filmteori ur ett historiskt perspektiv. I en tid då tekniken snabbt förändras och medier alltmer flyter in i varandra bidrar boken till spännande tolkningar av filmmediet, som historiskt uppfattats som ett unikt sätt att fånga verkligheten. Söderbergh Widding skriver om filmens plats i både bildkultur och det moderna samhället. Bland det som här för första gången studeras mer i detalj finns de bakomfilmer som Ingmar Bergman gjorde från tidigt 1950-tal och framåt.

Swedish Film: An Introduction and Reader gives a wide and yet concise presentation of the history of Swedish film through a number of articles by Swedish and international film scholars. The book draws upon a rich tradition of research on Swedish cinema, and it offers a varied and inspiring introduction to the history – from the very first film screenings to contemporary works. Combining in-depth studies with contextualizing introductions, Swedish film: An Introduction and Reader provides a rich spectrum of perspectives on Swedish film previously unavailable in English. The book will be essential reading for students, scholars and anyone who has an interest in Swedish cinema! Swedish Film: An Introduction and Reader ger en bred och samtidigt koncis presentation av den svenska filmens historia genom tematiskt ordnade artiklar skrivna av svenska och internationella filmvetare. Boken har sin grund i en rik tradition av forskning om svensk film och den erbjuder en varierande och inspirerande introduktion till historien – från den första filmvisningen till samtida verk. Genom att kombinera djupstudier med kontextualiserande introduktioner ger redaktörerna för Swedish film: An Introduction and Reader ett brett perspektiv på svensk film som tidigare inte funnits tillgängligt på engelska. Boken är grundläggande läsning för studenter, forskare och alla som är intresserade av svensk film! Boken innehåller texter av: Mariah Larsson, Anders Marklund, Kjell Furberg, Jan Holmberg, Åsa Jernudd, Astrid Söderberg Widding, Bo Florin, Leif Furhammar, Tommy Gustafsson, Bengt Forslund, Per Olov Quist, Ann-Kristin Wallengren, Bengt Bengtsson, Mia Krokstäde, Mats Jönsson, Bjørn Sørenssen, Chris Holmlund, Daniel Brodén, Erik Hedling, Lars Gustaf Andersson, Anders Wilhelm Åberg, Madeliene Lilja, Johan Nilsson, Roy Andersson, Rochelle Wright, Tomás Fernández Valentí, Anna Westerståhl Stenport, Olof Hedling

Anna Kleberg Tham is a Swedish photographer, filmmaker and installation artist whose work looks at existential questions through everyday situations. Using a variety of working methods including studio-based projects and experimental investigations, Kleberg Tham probes the intersection of the staged and the documentary, exploring the tension between photographic representation and reality. 99-19 A Retrospective covers twenty years of Kleberg Tham's practice, from 1999 to 2019, and includes new essays as well as collecting a range of previously published texts on her work. The book comes with with a specially designed bookmark.