Arts & Crafts-rörelsen började som en motreaktion till industrialismen och de rådande stilidealen i Storbritannien vid 1800-talets mitt. De grundläggande idéerna hos dess anhängare, bland andra konstkritikern John Ruskin och konstnären William Morris, utvecklades till en global rörelse och spreds genom hantverkskolonier och influerade yrkesutövare på flera områden, från formgivning och arkitektur till ornamentik och odling. Rörelsen nådde Sverige några årtionden senare och tog sig uttryck som ett romantiserande av det enkla livet, knutet till hemmet. En av rörelsens frontfigurer i Sverige är Carl Larsson, vars färgrika målningar är kända för att skildra vardagslivets enkelhet.

I den här boken gör tolv författare nedslag i de hemmiljöer, konstskolor, museer och andra organisationer där idealen och visionerna skapades, tolkades och utvecklades. Vi får läsa om rörelsens fortsatta relevans för vår tid; inte bara som en älskad mönsterskatt som inspirerar och ligger till grund för nya stilar, utan även vårt förhållande till skapande, hållbarhetstänk och livsstil. Denna generöst bildsatta antologi finns även i engelsk utgåva.

"För den som är intresserad av modern design och dess historia är detta en lysande introduktion som levererar kunskap, en hel del härlig nostalgi samt inspiration till att inreda."

BTJ nr 19, Erika Storme Martinger

Det handlar om moderna klassiker, nostalgi, design och fakta! Moderna antikviteter är en faktaspäckad, rikt illustrerad och vackert formgiven bok om hela 1900-talets älskade svenska antikviteter och formgivare. Om stilar och material, om viktiga utställningar och designföretag. Det är även en praktiskt användbar bok, eftersom priser anges från de senaste årens auktioner.

Moderna antikviteter har blivit en klassiker för alla intresserade av antikviteter. I denna 4:e reviderade upplaga har bland annat samtliga prisuppgifter reviderats. En del nya bilder har tillkommit.

Här berättas om Stig Lindberg, Josef Frank och Sigvard Bernadotte, om NKs textilkammare, det första IKEA-varuhuset och Svenskt Tenn. Och om de allra senaste årens formgivare, vars produkter redan säljs på auktionsverken. En härlig kombination av användbar handbok, nostalgiresa och faktarik uppslagsbok.

JANE FREDLUND har skrivit ett 20-tal böcker om antikviteter.

Mode, makt och maskulinitet varför klär sig mannen som han gör?

Den här boken öppnar dörren till ny insikt i Manligt mode En okänd historia: Alltför länge har herrmodets historia gömts bakom dammodets dominerande former och utveckling. Och bakom uppfattningen att ett manligt modeintresse inte kunde kombineras med korrekt maskulinitet .

Här bevisar ett antal av västvärldens mest kända modehistoriker och författare motsatsen. Boken tar avstamp femhundra år tillbaka i tiden och berättar kort om olika perioder och stilar som påverkat herrmodets utveckling fram till våra dagar: 1600-talets och 1700-talets praktfulla formspråk. 1800-talets man som ofta (men inte alltid) klädde sig i svart. Förändringar i samhället som satt sin prägel på modets utveckling under 1900-talet. Det klassiska engelska skrädderiet och evolutionen av mannens fortfarande mest användbara plagg, kostymen, som går som en tråd genom herrmodets historia liksom dandyn, mannen som än idag vågar gå sina egna vägar. De avslutande kapitlen ger en bild av vad som hänt inom herrmodet under de senaste decennierna: en ny syn på maskulinitet och den manliga klädselns nära koppling till musik, kroppskultur, sport- och outdoormode. Och, sist men inte minst, av högaktuella ämnen som genus-, norm- och klimatfrågor. Männen representerar halva världens befolkning det är dags att bakgrunden till mannens klädsel blir lika välkänd och diskuterad som kvinnans.

Boken är rikt illustrerad med historiskt och dagsaktuellt bildmaterial från 1500 till 2022. Här finns bilder av företeelser, plagg, detaljer och individer som påverkat det manliga modet från kända internationella konstverk till dagsaktuella mediabilder i kombination med foton av några av världens mest namnkunniga fotografer. Bland bokens författare återfinns flera av västvärldens mest kända modehistoriker och internationella forskare: Christopher Breward, Elizabeth Wilson, Claire Wilcox, Peter McNeil, Patricia Mears och Bradley Quinn. Välkända svenska forskare är Carolina Brown, Lena Rangström, Mikael Mogren, Johan Cederlund och Göran Söderström tillsammans med kända författare och modeskribenter som Ingrid Giertz-Mårtenson, Johan Hakelius, Alexander Husebye, Susanne Ljung, Jonas Olsson, Daniel Björk och Daniel Lindström. Bokens omslag är skapat av Mats Gustafson. För formgivningen ansvarar Johan Svensson. Kreativ rådgivare för projektet har varit Tom Hedqvist.

Ingrid Giertz-Mårtenson är modehistoriker, författare samt initiativtagare till och huvudredaktör för boken Manligt mode En okänd historia. Den är ett led i hennes strävan att lyfta fram modets status som kulturuttryck. Under sin långa karriär inom den svenska och internationella modesektorn har hon varit verksam inom fransk haute couture, mångaårig vd för Svenska Moderådet och Skobranschrådet, rådgivare till svenska och internationella företag inom mode och näringsliv, samt curator för stora modeutställningar i Sverige och andra länder. Hon initierade etableringen av mode som vetenskaplig disciplin vid Stockholms universitet 2006.

Arts & Crafts-rörelsen började som en motreaktion till industrialismen och de rådande stilidealen i Storbritannien vid 1800-talets mitt. De grundläggande idéerna hos dess anhängare, bland andra konstkritikern John Ruskin och konstnären William Morris, utvecklades till en global rörelse och spreds genom hantverkskolonier och influerade yrkesutövare på flera områden, från formgivning och arkitektur till ornamentik och odling. Rörelsen nådde Sverige några årtionden senare och tog sig uttryck som ett romantiserande av det enkla livet, knutet till hemmet. En av rörelsens frontfigurer i Sverige är Carl Larsson, vars färgrika målningar är kända för att skildra vardagslivets enkelhet.

I den här boken gör tolv författare nedslag i de hemmiljöer, konstskolor, museer och andra organisationer där idealen och visionerna skapades, tolkades och utvecklades. Vi får läsa om rörelsens fortsatta relevans för vår tid; inte bara som en älskad mönsterskatt som inspirerar och ligger till grund för nya stilar, utan även vårt förhållande till skapande, hållbarhetstänk och livsstil. Denna generöst bildsatta antologi finns även i engelsk utgåva.

"För den som är intresserad av modern design och dess historia är detta en lysande introduktion som levererar kunskap, en hel del härlig nostalgi samt inspiration till att inreda."

BTJ nr 19, Erika Storme Martinger

Det handlar om moderna klassiker, nostalgi, design och fakta! Moderna antikviteter är en faktaspäckad, rikt illustrerad och vackert formgiven bok om hela 1900-talets älskade svenska antikviteter och formgivare. Om stilar och material, om viktiga utställningar och designföretag. Det är även en praktiskt användbar bok, eftersom priser anges från de senaste årens auktioner.

Moderna antikviteter har blivit en klassiker för alla intresserade av antikviteter. I denna 4:e reviderade upplaga har bland annat samtliga prisuppgifter reviderats. En del nya bilder har tillkommit.

Här berättas om Stig Lindberg, Josef Frank och Sigvard Bernadotte, om NKs textilkammare, det första IKEA-varuhuset och Svenskt Tenn. Och om de allra senaste årens formgivare, vars produkter redan säljs på auktionsverken. En härlig kombination av användbar handbok, nostalgiresa och faktarik uppslagsbok.

JANE FREDLUND har skrivit ett 20-tal böcker om antikviteter.

Mode, makt och maskulinitet varför klär sig mannen som han gör?

Den här boken öppnar dörren till ny insikt i Manligt mode En okänd historia: Alltför länge har herrmodets historia gömts bakom dammodets dominerande former och utveckling. Och bakom uppfattningen att ett manligt modeintresse inte kunde kombineras med korrekt maskulinitet .

Här bevisar ett antal av västvärldens mest kända modehistoriker och författare motsatsen. Boken tar avstamp femhundra år tillbaka i tiden och berättar kort om olika perioder och stilar som påverkat herrmodets utveckling fram till våra dagar: 1600-talets och 1700-talets praktfulla formspråk. 1800-talets man som ofta (men inte alltid) klädde sig i svart. Förändringar i samhället som satt sin prägel på modets utveckling under 1900-talet. Det klassiska engelska skrädderiet och evolutionen av mannens fortfarande mest användbara plagg, kostymen, som går som en tråd genom herrmodets historia liksom dandyn, mannen som än idag vågar gå sina egna vägar. De avslutande kapitlen ger en bild av vad som hänt inom herrmodet under de senaste decennierna: en ny syn på maskulinitet och den manliga klädselns nära koppling till musik, kroppskultur, sport- och outdoormode. Och, sist men inte minst, av högaktuella ämnen som genus-, norm- och klimatfrågor. Männen representerar halva världens befolkning det är dags att bakgrunden till mannens klädsel blir lika välkänd och diskuterad som kvinnans.

Boken är rikt illustrerad med historiskt och dagsaktuellt bildmaterial från 1500 till 2022. Här finns bilder av företeelser, plagg, detaljer och individer som påverkat det manliga modet från kända internationella konstverk till dagsaktuella mediabilder i kombination med foton av några av världens mest namnkunniga fotografer. Bland bokens författare återfinns flera av västvärldens mest kända modehistoriker och internationella forskare: Christopher Breward, Elizabeth Wilson, Claire Wilcox, Peter McNeil, Patricia Mears och Bradley Quinn. Välkända svenska forskare är Carolina Brown, Lena Rangström, Mikael Mogren, Johan Cederlund och Göran Söderström tillsammans med kända författare och modeskribenter som Ingrid Giertz-Mårtenson, Johan Hakelius, Alexander Husebye, Susanne Ljung, Jonas Olsson, Daniel Björk och Daniel Lindström. Bokens omslag är skapat av Mats Gustafson. För formgivningen ansvarar Johan Svensson. Kreativ rådgivare för projektet har varit Tom Hedqvist.

Ingrid Giertz-Mårtenson är modehistoriker, författare samt initiativtagare till och huvudredaktör för boken Manligt mode En okänd historia. Den är ett led i hennes strävan att lyfta fram modets status som kulturuttryck. Under sin långa karriär inom den svenska och internationella modesektorn har hon varit verksam inom fransk haute couture, mångaårig vd för Svenska Moderådet och Skobranschrådet, rådgivare till svenska och internationella företag inom mode och näringsliv, samt curator för stora modeutställningar i Sverige och andra länder. Hon initierade etableringen av mode som vetenskaplig disciplin vid Stockholms universitet 2006.