Daniel Birnbaum – författare
539 kr
Skickas
Sara-Vide Ericson arbetar med ett måleri som bottnar i personliga och kroppsliga erfarenheter. Minnet av platsen, ögonblicket och den nedärvda historien överförs genom konstnärens process i en kamp med och mot materialen till en koncentrerad ny verklighet. Sara-Vide Ericson förekommer ofta själv i sina målningar men ser det inte som självporträtt utan snarare som att hon spelar olika roller och lånar sin kropp till målningarna.
Den nya boken, den mest heltäckande publikationen hittills, innehåller ett urval av Sara-Vide Ericsons arbeten från 2013 fram till idag, samt texter av Sara Arrhenius, chef för Institut suédois i Paris, Daniel Birnbaum, chef för Acute Art i London och konstkritiker och Sinziana Ravini, författare och psykoanalytiker baserad i Paris. Publicerad i samarbete med Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, i samband med Sara-Vide Ericsons omfattande utställning Desire of the Tail på Institut suédois i Paris (17 oktober 2023 18 februari 2024).
Sara-Vide Ericson s paintings are rooted in personal and bodily experiences. Memories of places, moments and inherited experiences are, through the artist s work process and the characteristics of the material, transformed into a concentrated new reality. Sara-Vide Ericson often depicts herself in her work but doesn t think of them as self-portraits, rather as if she plays different roles and lends her body to the paintings.The new book, the most comprehensive publication to date, includes a selection of Sara-Vide Ericson s oeuvre dating from 2013 to the present, with texts by writer and curator Sara Arrhenius, director of Institut suédois in Paris, writer and curator Daniel Birnbaum, director Acute Art in London and Paris based writer, critic, and psychoanalyst Sinziana Ravini. Published in collaboration with Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, in conjunction with Sara-Vide Ericson s major exhibition Desire of the Tail at Institut suédois in Paris (17 October 2023 18 February 2024).
125 kr
Skickas
348 kr
Skickas
I tio blå böcker presenterade Hilma af Klint små kopior av Målningarna till templet, såväl fotografier som akvareller. I denna volym visas samtliga uppslag ur dessa böcker. Anledningen till varför hon skapade dessa replikor var för att på ett mer lättillgängligt sätt kunna visa upp verken för personer i andra länder. Bland andra för antroposofins grundare Rudolf Steiner. Möjligen var böckerna också ett sätt för henne själv att förstå verken, då hon menat att hon enbart agerat medium för de Höga mästarna . Böckerna är inte daterade, men det verkar sannolikt att de skapades under andra hälften av 1910-talet. Enligt af Klints egna anteckningar var dessa böcker inte menade att studeras förrän 20 år efter hennes död.
434 kr
Skickas
348 kr
Skickas
Hilma af Klint was classically trained, with a degree from the Royal Institute of Art in Stockholm. Although landscapes and portraits are not her most famous pieces, they remain important to her collection of works. This volume shows yet another side of Hilma af Klint s multifaceted artistry and presents her as painter of landscapes, portraits, and botanical specimens. The total number of illustrations is still not determined since many of these works were sold to private buyers, where they remain. In 2020 the search to find further works was initiated.
This volume shows Hilma af Klint as a painter of landscapes, portraits and botanical works. The total number of illustrations is still not determined since many of these works were sold to private buyers, where they remain. In 2020, the publishing house will conduct a search to find further works.
296 kr
Skickas
269 kr
”Prins Eugen deltog. Och min vän Grünewald, trots att han är jude. Ändå är det idag som om utställningen aldrig ägt rum.” Året är 1942. Kriget rasar, men likväl ska Sverige medverka vid den komprometterade Venedigbiennalen och en svärmisk konsthistoriker får uppdraget att frakta de svenska bidragen till den beramade utställningen. Av en slump träffar han den gåtfulle tyske officeren Walter Schellenberg, som har oanade kopplingar till Sverige. Dörrar öppnas till ljusskygga sällskap, till historiens hemligheter.
Daniel Birnbaum har skrivit en skarp kortroman av klassiskt snitt – om konst och makt, om blindhet och insikt – där verklighet och fantasi korsas på ett svindlande vis.
"I denna mellaneuropeiska konstvärlds-thriller får vi möta både konstnärer, nazister, spioner, konsthandlare och hemliga sällskap i något som för tankarna till Da Vinci-koden. [...] Men boken fungerar lika mycket som en metafor för vår tid, med tanke på hur politiska konflikter avspeglar sig i de nationella paviljongerna och hur de konstnärliga agendorna återspeglar de politiska. [...] Daniel Birnbaum [har] lyckats skriva ytterligare en spännande, om än något rörig roman om de intellektuellas beroende av makten." Sinziana Ravini, Dagens ETC
"Daniel Birnbaum [...] har med glimten i ögat skrivit en tät och förbryllande roman, lika outgrundlig som underhållande." Johan Werkmäster, Göteborgs-Posten
"Daniel Birnbaum har skrivit fram en stämning som jag vill dröja kvar i." Kristian Ekenberg, Gefle Dagblad
386 kr
Skickas
Konstnären Anna Cassel (1860 1937) har fram till nu lämnat ett förhållandevis blygsamt avtryck i konsthistorien. Hennes konst domineras av storslagna landskap och stadsmiljöer med motiv från Jämtland, Västmanland och Stockholm. Anna Cassel var nära vän med Hilma af Klint de samarbetade andligt och konstnärligt och var medlemmar i den kristna spiritualistiska gruppen De Fem, verksamma 1896 till 1907 och grundad av Sigrid Hedman (1855 1922). Parallellt med arbetet i De Fem, från 1906, samt efter att De Fem upplösts, fortsatte deras samarbete i en grupp som till slut utgjordes av tretton kvinnor. De arbetade gemensamt andligt och konkret med vad som är känt som Målningarna till templet.
Nästan ett sekel efter hennes död, börjar Anna Cassels betydelse för vad som är känt som Hilma af Klints verk träda i dagen.
I två essäer presenteras Anna Cassel här för en bredare publik och det blir tydligt att samarbetet mellan Cassel och Hilma af Klint var mycket djupare än vi tidigare vetat om. Detta är också första gången Cassels andliga verk Rosens saga tillgängliggjorts i bokform, vilket även var tänkt att ingå i det tempel som Hilma af Klint och hon planerade att uppföra.
"Boken om Anna Cassel bidrar till att spräcka modernismens omhuldade mytbildning om det ensamma geniet." Birgitta Rubin, Dagens Nyheter.
"Boken om Anna Cassel bidrar med en intressant pusselbit." Caroline Söderholm, Sydsvenskan.
"The Saga of the Rose är ett vackert praktverk, rikt illustrerad med bilder av Anna Cassel (1860-1973), många av dem är inte visade tidigare." Yvonne Gröning, Dala-Demokraten.
423 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
192 kr
Skickas
135 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
558 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
556 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
526 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
432 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
312 kr
Kommande
252 kr
Skickas inom 3-6 vardagar
670 kr
Kommande
388 kr
Skickas
254 kr
Skickas inom 3-6 vardagar
231 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
248 kr
Skickas
342 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
266 kr
Skickas
237 kr
Skickas
En bok om och till Aris Fioretos.
Redaktör Cecilia Sjöholm
Redaktörsassistent Astrid Grelz
Omslag Håkan Liljemärker
Begränsad upplaga: 250 exemplar
Medverkande:
Paul Auster
Anna Bengtsson
Magnus Bergh
Bigert & Bergström
Daniel Birnbaum
Mirces Cartarescu
Love Derwinger
Kjell Espmark
Magnus Florin
Jörgen Gassilewski
Durs Grünbein
Gunnar D. Hansson
Gabriel Itkes-Sznap
Elfriede Jelinek
Stefan Jonsson
Mara Lee
Claudia Lindén
Arne Melberg
Lothar Müller
Ernst Osterkamp
Daniel Pedersen
Håkan Rehnberg
Mikael van Reis
Monika Rinck
Hans Ruin
Cecilia Sjöholm
Sophie Tottie
Jan Wagner
Sven-Olov Wallenstein
Ola Wallin
Magnus William-Olsson
266 kr
Skickas
Volymen Att se är att inse presenterar sju serier av verk av den framstående konstnären Hilma af Klint. Dessa verk skapades under den första halvan av år 1920 och är de sista målningar af Klint gjorde innan hon övergick till akvarell och började måla i den säregna stil som lärdes ut av Rudolf Steiner och hans lärjungar. Denna antologi baseras på seminariet som hölls vid Goethe-Institut London i samband med utställningen Hilma af Klint: Painting the Unseen, som ägde rum på Serpentine Galleries under våren 2016.
266 kr
Skickas
This volume presents seven series of works by the pioneering artist Hilma af Klint. They were all created in the first half of the year 1920 and are the last paintings af Klint made before turning to watercolour and adopting a recognisable style of painting taught by Rudolf Steiner and his disciples.
The anthology is based on a seminar held at the Goethe-Institut London in conjunction with the exhibition Hilma af Klint: Painting the Unseen, which took place at the Serpentine Galleries during the spring of 2016.
348 kr
Skickas
348 kr
Skickas
De två serier som presenteras i denna volym visar Hilma af Klints första stora verk efter slutförandet av Målningarna till templet. När hon skapade Parcifal och Atomen hävdade hon fortfarande att hon styrdes av andliga ledare, men det verkar samtidigt som att hon upplevde en ny känsla av självständighet. Parcifal-serien är inspirerad av legenden om King Arthur och har tolkats som en utforskning av inre sfärer och människans olika upplevelseplan, medan Atomen verkar vara en undersökning av själva universums andliga struktur. Hilma af Klints förståelse av atomen är inspirerad av kristna idéer, samt teosofiska och antroposofiska föreställningar om att materien också innehåller slumrande ande.
348 kr
Skickas
During the last years of the 1910s, Hilma af Klint created several series of small paintings in which she systematically explored an abstract idiom with the help of ruler and compasses. The triangles, squares, circles, and ellipses that appear here in constantly new constellations express a spiritual dynamic, according to af Klint s notebooks from these years. Hilma af Klint considered this work a kind of research, and she used spiritual scientific methods a term borrowed from anthroposophy in order to understand the evolution and development of mankind. In her studies of living beings, she gained insight into an abstract world of geometrical conditions and guidelines.