Sofia Johansson – författare

Hur kan lek och undervisning integreras och bilda en helhet i det dagliga arbetet i förskolan? I Den lekande undervisande förskolläraren ges många och rika exempel på hur en ny teori som benämns som Lekresponsiv undervisning (LRU) omsätts och formar det vardagliga arbetet i förskolan. Teorin har utarbetats i ett praktiknära forskningsprojekt i samarbete med förskollärare, utvecklingsledare och rektorer från förskolor och forskare från universitet och högskolor.I denna bok är det förskollärare, speciallärare och rektorer som själva träder fram som aktörer i sin profession och ger ett unikt bidrag till hur lekresponsiv undervisning omsätts i praktiken. De medverkande författarna ingår i Nätverket för utvecklings­pedagogik, förskoleforskning och praktikutveckling. Redaktörerna Maria Magnusson, Linnéuniversitetet och Ingrid Pramling Samuelsson, Göteborgs universitet har båda deltagit i forskningsprojektet men är också aktiva i nätverket.Boken vänder sig till både förskollärarutbildning och till förskolans professionella.

Streaming Music examines how the Internet has become integrated in contemporary music use, by focusing on streaming as a practice and a technology for music consumption. The backdrop to this enquiry is the digitization of society and culture, where the music industry has undergone profound disruptions, and where music streaming has altered listening modes and meanings of music in everyday life. The objective of Streaming Music is to shed light on what these transformations mean for listeners, by looking at their adaptation in specific cultural contexts, but also by considering how online music platforms and streaming services guide music listeners in specific ways. Drawing on case studies from Moscow and Stockholm, and providing analysis of Spotify, VK and YouTube as popular but distinct sites for music, Streaming Music discusses, through a qualitative, cross-cultural, study, questions around music and value, music sharing, modes of engaging with music, and the way that contemporary music listening is increasingly part of mobile, automated and computational processes. Offering a nuanced perspective on these issues, it adds to research about music and digital media, shedding new light on music cultures as they appear today. As such, this volume will appeal to scholars of media, sociology and music with interests in digital technologies.

Streaming Music examines how the Internet has become integrated in contemporary music use, by focusing on streaming as a practice and a technology for music consumption. The backdrop to this enquiry is the digitization of society and culture, where the music industry has undergone profound disruptions, and where music streaming has altered listening modes and meanings of music in everyday life. The objective of Streaming Music is to shed light on what these transformations mean for listeners, by looking at their adaptation in specific cultural contexts, but also by considering how online music platforms and streaming services guide music listeners in specific ways. Drawing on case studies from Moscow and Stockholm, and providing analysis of Spotify, VK and YouTube as popular but distinct sites for music, Streaming Music discusses, through a qualitative, cross-cultural, study, questions around music and value, music sharing, modes of engaging with music, and the way that contemporary music listening is increasingly part of mobile, automated and computational processes. Offering a nuanced perspective on these issues, it adds to research about music and digital media, shedding new light on music cultures as they appear today. As such, this volume will appeal to scholars of media, sociology and music with interests in digital technologies.

News today is a genre "in flux". New kinds of news producers and novel means of distributing, sharing and using news align with alternative ways of understanding what news is. Based on an extensive ethnography of news practices and perceptions among a broad range of young adults in Sweden, this book discusses how the rapid digitisation of news has shaped young people’s understanding of it, as well as how news is made relevant, trusted and used in the temporalities and spatialities of everyday life. This cutting-edge volume analyses the blurring boundaries between news and social media, facts and stories, highlighting how new media categories such as influencers and memes can take on the status of news for young audiences and shape their understanding of themselves and the world.

News today is a genre "in flux". New kinds of news producers and novel means of distributing, sharing and using news align with alternative ways of understanding what news is. Based on an extensive ethnography of news practices and perceptions among a broad range of young adults in Sweden, this book discusses how the rapid digitisation of news has shaped young people’s understanding of it, as well as how news is made relevant, trusted and used in the temporalities and spatialities of everyday life. This cutting-edge volume analyses the blurring boundaries between news and social media, facts and stories, highlighting how new media categories such as influencers and memes can take on the status of news for young audiences and shape their understanding of themselves and the world.

Informed by post-independence avant-gardes and the vernacular traditions of her native Morocco, Khalili's artistic approach combine performative strategies of storytelling, reactivating the "civil poetry" as defined by Italian poet and filmmaker Pier Paolo Pasolini and inspired by the old tradition of Moroccan Al-Halqa. As a political voice endorsing the collective one from the singular experience, Pasolini's civic poet mirrors the Moroccan "Halqa," the country's most ancient form of public storytelling. Mixing up popular tales, ancient poems and political references the Al-Halqa performer subverts official historiographies and narratives to eventually become at once the people's "living archives" and its public voice. Operating similarly, Khalili's work develops civic platforms for first person accounts eventually forming collective stories of resistance.

Den som vill förstå dagens mediesamhälle har mycket att hämta genom att återvända till tidigare analyser, teorier och idéer - till vad som kunde kallas för medie-vetenskapens idétraditioner. Den här antologin inventerar och förmedlar ett förråd av traditioner och texter, fyllt av verktyg för att navigera i det samtida medielandskapet. Varje kapitel behandlar en klassisk medievetenskaplig text och placerar den i sitt historiska och vetenskapliga sammanhang; presenterar en närläsning av dess centrala innehåll och diskuterar dess relevans idag. Bokens kapitel är tänkta att erbjuda ett stöd till egen läsning av originaltexterna, inte att ersätta sådan läsning.Boken riktar sig till studenter och lärare i medie- och kommunikationsvetenskap och närliggande ämnen samt andra som intresserar sig för medievetenskapens idétraditioner.

I dagens senmoderna samhällen är vi genomsyrade av medier – på arbetet, i skolan och på fritiden – och det påverkar oss i princip all vår vakna tid. Medielandskap & mediekultur ger oss en introduktion till det vetenskapliga studiet av mediernas roll i kultur och samhälle och tar upp en rad viktiga frågor.

I boken diskuteras frågor som:

Hur inverkar olika medier på oss som medborgare och kulturkonsumenter? Vad betyder det att vi ständigt är uppkopplade mot olika kommunikationsnätverk? Hur formas vi som individer i relation till de till synes oändliga utbud av information, nyheter och underhållning som medierna erbjuder? Hur kan appar och sociala nätverksmedier fungera som kommunikativa resurser i våra vardagsliv? Vad innebär den ökade betydelsen av data för politik, ekonomi och sociala relationer? Hur kan vi analysera mediernas alltmer komplexa och sofistikerade texter? Vilka analytiska modeller kan vi använda oss av för att förstå dessa frågor?

Boken lämpar sig väl för grundkurser i medie- och kommunikationsvetenskap, journalistik och liknande ämnen, men kan även användas på andra humanistiska och samhällsvetenskapliga kurser. Den andra, reviderade upplagan har genomgått en allmän översyn och uppdatering av begrepp och modeller.

Nya resonemang och diskussioner har adderats kring:

ökade globala maktstrukturer kopplade till europeiska, amerikanska och kinesiska plattformsföretag medier, postkolonialism och kosmopolitism förändrad konsumtion av nyheter online den ökade medialiseringen och datafieringen av vardagslivet det ökade behovet av medielitteracitet och mediekunnighet.

Sagt om boken"Det är dock inte enbart studenter som kan ha glädje och nytta av den, tvärtom torde boken vara både intressant och läsbar för en bred allmänhet. I dag är de flesta av oss genomsyrade av medier och behöver därför verktyg för att förstå vad denna nya mediala situation betyder för hur vi uppfattar oss själva och omvärlden – och inte minst hur vårt agerande påverkas. Sådana verktyg ger den här boken genom att på ett begripligt, men ändå gediget sätt diskutera olika perspektiv på vad medierna gör med oss och vad vi gör med dem. Här finns avsnitt om mediernas makt och ideologiproduktion, men också om hur vi som konsumenter använder dem för att skapa identitet och mening i våra liv. Dessutom ger den historiska genomgången djupare förståelse för medieteknikernas kognitiva betydelser". David Björklund, lektör, BTJ-häftet nr 7, 2017.

Om författarnaStina Bengtsson, Göran Bolin, Michael Forsman, Sofia Johansson och Per Ståhlberg är lärare och forskare i medie- och kommunikationsvetenskap vid Södertörns högskola. Peter Jakobsson är verksam i samma ämne vid Uppsala universitet.