Litteraturteori
13 130 produkter
13 130 produkter
248 kr
"Kristoffer Leandoers nya bok är lärd och elegant"Aftonbladet
"Intresseväckande utan att vara tillgjord, lärd utan att vara pretentiös, infallsrik utan att bli förvirrad."Göteborgs-Posten"Oupphörligen intressant och tankeväckande läsning om fiktionens kraft"BTJ ger boken 5 av 5 i betygVad händer när vi läser?
Är litteratur något som bara finns mellan pärmarna i en bok, eller något som uppstår i själva mötet mellan läsaren och boken? Är boken alltid densamma, eller förändras den med varje ny läsning? Kan två människor överhuvudtaget läsa samma bok?
Här närmar sig Kristoffer Leandoer litteraturen från ett nytt och oväntat håll där det snart blir tydligt: Det är läsaren som skriver boken. Vi läsare är opålitliga: vi glömmer, vi minns fel. Vi hoppar över och drar ifrån, och vi lägger gärna till de detaljer som författaren glömt.
Så vad innebär medskapande läsning för kritiker och översättare, för pusseldeckare och bibeltolkare? Vad strök morfar under i Kierkegaards dagbok? Läser vi med ögonen eller öronen? Vilka böcker har diktatorn i sitt bibliotek? Dödade Oidipus verkligen sin pappa?"Den största behållningen med Leandoers bok är just de fria samtal om olika sätt att närma sig en berättelse som han leder in oss på."UNT"Intresseväckande utan att vara tillgjord, lärd utan att vara pretentiös, infallsrik utan att bli förvirrad."Göteborgs-Posten"Kristoffer Leandoer skriver vackert om samarbetet mellan författare och läsare"Dagens Nyheter
356 kr
Skickas
Förintelsemonumentet i Berlin, baletten Svansjön liksom verk av Pina Bausch, Mona Hatoum och Robert Saviano för att nämna några blir belysta i denna angelägna och mycket aktuella bok. Författaren diskuterar sambandet mellan konst, demokrati och yttrandefrihet, liksom konstens egna gränser och tillkortakommanden. Madeleine Hjort tar fasta på konstens betydelse som kunskap och uttrycksform och granskar konstarterna i egenskap av språk, fiktion och central kommunikatör i det öppna samhället. I denna nya, fördjupade och reviderade upplaga har två helt nya kapitel tillkommit. Därigenom fördjupas resonemanget ytterligare om konstarternas och litteraturens betydelse i en demokrati. Även ett antal nya bilder har tillkommit i denna aktualiserade upplaga. Boken knyter an till aktuell forskning och internationella studier. Två begrepp som förtydligar konstarternas och litteraturens centrala plats i det öppna samhället introduceras: Den enskildes röst är hämtat från det samhällspolitiska området. Med utgångspunkt i läsforskningens high literacy skapas begreppet Art literacy som tillämpas på konstarterna. Mikael Alexandersson, professor i Utbildningsvetenskap, Göteborgs universitet, skriver i bokens förord: "Den här boken har tillkommit utifrån en stark övertygelse om att en av de viktigaste utmaningarna vi står inför inom svensk utbildningspolitik handlar om hur konstarterna och deras roll som kunskapsområden kan bidra till att både utveckla individ, skola och samhälle. Varför skulle detta vara en viktig utmaning? Jo, konst i betydelsen konstarterna utgör vitala delar av kärnan i det demokratiska projektet! Denna övertygelse som på ett systematiskt och initierat sätt förmedlas av Madeleine Hjort, ligger nära den amerikanska filosofen Marga Nussbaums kritik av den globala utvecklingen inom utbildningsområdet."
1 401 kr
Skickas inom 10-15 vardagar
What is love for Sartre and Lacan? In Dialectics of Love in Sartre and Lacan, Sinan Richards examines Sartre’s and Lacan’s writings on love to draw out a distinctly Lacanian conception of love and subjectivity.
Del 188 - Södertörn doctoral dissertations
Nollpunkten : precisionens betydelse hos Witold Gombrowicz, Inger Christensen och Herta Müller
Kartonnage, Svenska, 2021
78 kr
Skickas
Varje författare vet att frågan om precision och exakthet är avgörande för skrivandet. Men frågan har också ett historiskt sammanhang. Den blir akut under moderniteten: de exakta vetenskapernas och de precisa kalkylernas epok, men också de genomkalkylerade massmordens och den noggrant planerade övervakningens. Genom att gå i närkamp med tre av det moderna Europas mest inflytelserika författare -- Witold Gombrowicz, Inger Christensen och Herta Müller -- visar Gabriel Itkes-Sznap att litteraturen och poesin utmärks av en egen precision, att den skiljer sig från vetenskapens, matematikens och teknologins precision, och pekar ut en helt annan väg och erfarenhet.
Gabriel Itkes-Sznap, född 1985 och bosatt i Stockholm, gav 2015 ut diktsamlingen Tolvfingertal (Albert Bonniers Förlag), som nominerades till Borås Tidningsdebutantpris. Nollpunkten är hans doktorsavhandling i estetik.
»Här kommer då Itkes-Sznap in och visar hur estetisk forskning kan vara oupphörligt intressant, läsvärd och drabbande - ett lika givande kvällsfördriv som den senaste romanen eller poesisamlingen, lika sprängfylld av känslor, lika uppfylld av frågor om skapande som liv, som död.« (Valerie Kyeyune Backström, Expressen.)
333 kr
Skickas inom 3-6 vardagar
298 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
Under 1900-talet var Sverige en av världens mest progressiva politiska länder. Den svenska välfärden har blivit ett känt begrepp världen över. Men vad betyder det? Och var kommer det från? Erik Gustaf Geijer (1783-1847) är en av Sveriges mest kontroversiella tänkare. Han är också en av de mest missförstådda, enligt Per Meurling. Meurling har skrivit en kritisk biografi över Geijer där han försöker lyfta fram tänkarens politiska filosofi. -
309 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
Beröringens ABC (1994) är en essä om rösten i litteraturen: den tysta stämma som gör sig påmind vid läsningen och säger oss hur det skrivna är menat. Vad är denna effekt, utan vilken texten vore en hop döda bokstäver? I en studie som börjar i den tyska romantikens 1790-tal - Goethe, Schlegel, Novalis - och slutar hos det sena 1900-talets solitärer - Beckett, Ekelöf, Blanchot - visar Horace Engdahl hur den moderna diktkonsten kan beskrivas som en permanent men föränderlig kris i förhållandet mellan skrivandet och den mänskliga stämman. Dramatiska höjdpunkter i denna historia är till exempel Stendahls beslut att rikta sig till en publik som inte existerar och futurismens megafonrop på jagets utplåning ur dikten. Till slut blir det tydligt att litteraturen gått framåt i en cirkel kring det som den måste sakna, men som den ändå låter oss beröras av.
Detta är en print-on-demand-utgåva. Läs mer på www.abforlag.se/pod
127 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
I denna bok, som bygger på föredrag från en konferens 1990, redogör några erfarna utgivare för teoretiska och praktiska problem vid utgivning av litterära verk. Boken var den första i sitt slag, när den utkom.
198 kr
Skickas
Vad händer när man läser en bok? Vilka energier förlöses? Hur går det till när konst blir revolt och frihet? Birgitta Holm har arbetat som litteraturforskare i över femtio år och funderat kring vad konsten har att ge oss. En personlig kanon har utkristalliserat sig. Ett eget förråd av minnen, där den förlösande frihetskänslan är avgörande. I Språnget ut i friheten återvänder Birgitta Holm till de stora böckerna, filmerna och sångerna som format henne sommänniska. Visor av Bellman, Sjöberg, Ferlin, Taube. Franska, engelska eller amerikanska filmklassiker som De 400 slagen, Långdistanslöparens ensamhet och Butch Cassidy och Sundance Kid. Stilbildande romaner som James Joyces Odysseus och Virginia Woolfs Mrs Dalloway. Men också mer överraskande verk som filme Dirty Dancing här granskad av en som ägnat sina senaste decennier åt pardans, eller författaren Sami Saids böcker. Birgitta Holm vandrar med yrkeskunnig blick genom verken. Lyfter fram, visar på, kommenterar. Men framför allt läser hon med lust. En lust som väcker lust att följa henne i språnget.
340 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
Vad händer när man läser en bok? Vilka energier förlöses? Hur går det till när konst blir revolt och frihet? Birgitta Holm har arbetat som litteraturforskare i över femtio år och funderat kring vad konsten har att ge oss. En personlig kanon har utkristalliserat sig. Ett eget förråd av minnen, där den förlösande frihetskänslan är avgörande. I Språnget ut i friheten återvänder Birgitta Holm till de stora böckerna, filmerna och sångerna som format henne sommänniska. Visor av Bellman, Sjöberg, Ferlin, Taube. Franska, engelska eller amerikanska filmklassiker som De 400 slagen, Långdistanslöparens ensamhet och Butch Cassidy och Sundance Kid. Stilbildande romaner som James Joyces Odysseus och Virginia Woolfs Mrs Dalloway. Men också mer överraskande verk som filme Dirty Dancing här granskad av en som ägnat sina senaste decennier åt pardans, eller författaren Sami Saids böcker. Birgitta Holm vandrar med yrkeskunnig blick genom verken. Lyfter fram, visar på, kommenterar. Men framför allt läser hon med lust. En lust som väcker lust att följa henne i språnget.
221 kr
Skickas
Hur kan en författare beskriva ansvar inom skrivandet, och hur kan skrivande utgöra motstånd, utan att göra avkall på den konstnärliga gestaltningen? Kan Andras skrivande utgöra ett särskilt sätt att ta ansvar och hur skulle en teori om Andras skrivande i så fall kunna se ut?Dessa är några av grundfrågorna i Mara Lees studie. Svaren på frågorna bildar en tänkande och rörlig text som gör teori - poetiskt - genom att utgå från den skrivande erfarenhetens empiri och den kroppsliga, sinnliga erfarenhetens betydelse för kunskapande. Detta kräver en undersökande skrivart, i traditionen efter Hélène Cixous écriture féminine - men uppgraderad för det tredje millenniet. Vidareutvecklingen av traditionen sker särskilt i två dimensioner, som också rör sig genom varandra. Inte minst viktigt är att Mara Lee för in ett postkolonialt tänkande i skrivandets erfarenhetssfär. Här blir Trinh T Minh-ha och Gloria Anzaldúa centrala röster, med sina respektive försök att både formulera en feministisk ståndpunkt och en postkolonial kritik som är förankrad i en litterär och språklig undersökning."Kan en doktorsavhandling vara passionerad? I sin doktorsavhandling om skrivandet som motstånd, ansvar och tid går Mara Lee direkt till det som bränner. Avhandlingen vill placera sig i smärtpunkten och gör så med tankar kring den skrivande, litterära praktiken. Här möts feministisk och postkolonial teori ur det skrivande subjektets synvinkel. Mara Lee skär klarsynt och gnistrande genom identitetspolitik och vithetsdebatt. Mitt exemplar är buckligt av alla understrykningar av lysande formuleringar."Eva Ström i Sydsvenskan Mara Lee är verksam som romanförfattare, poet, essäist, lärare och översättare. När Andra skriver är hennes avhandling i Litterär gestaltning vid Göteborgs universitet.
274 kr
Skickas
Med dock-ument, anti-logi ställer Dockhaveri frågan vad feministisk litteratur och konst kan vara i dag. I text och bild presenterar 49 författare och konstnärer sina förslag – som också är rörelser, mekanik, automatiska flöden, fenomen och speglingar av fenomen – i detta bombastiska standardverk. Medverkande: Anna Nero, Louise Lange, Elin Bengtsson, Anna-Beda Maślanka, Petra Mölstad, Charlotte Quandt, Marie Metso, Tvillingskapet, Lina Hagelbäck, Karin Nilsson, Heidi Kemppe, Amalthea Franz, Kattis Mörk, Mickaela Persson, Aylin Bloch Boynukısa, Nikita Rissanen, Ann Hallström, Emma Söderlund, Alex Alvina Chamberland, River Forssell, Isabelle Blomfelt, Camilla Ericson, Emelie Östergren, Jenny Holmqvist, Anna Nygren, Pia Emilsson Westerby, Ida Lindholm, Julia Kielmann, Sara Eriksson, Isabel Cruz Liljegren, Tove Folkesson, Åsa Sarachu, Mia Axelsson, Kristina Sigunsdotter, Leif Holmstrand, Dimen Abdulla, Moa Skimutis, Maria Margareta Österholm, Helena Fagertun, Elisabeth Berchtold, Sara Shamloo Ekblad, Klas Ernflo, Helena Österlund, Madam Lazertits, Linda Spåman.
233 kr
Skickas
Vad är läsning? Vad gör vi egentligen när vi läser och vilka är villkoren för läsning? Anders Olsson vill med hjälp av Marcel Proust och samtida tänkare visa hur läsningens erfarenhet kan återskapa förlorade förbindelser mellan tiden, rummet och det kulturella minnet.
207 kr
Skickas inom 5-8 vardagar
En berättelse om erfarenheten att efter 30 års yrkesliv i verkligheten börja studera litteraturhistoria och därmed möta den akademiska världen. Det blir en sorgesång över ett en gång älskat ämne som gått miste om status och inflytande när det alltmer förlorar förmågan att prata om litteratur. Om Vetenskap om Läsande är en summering av en äldre, livserfaren och rimligt bildad herres, lärdomar av akademiska studier. Det blir ett vittnesmål från en fri student som inte längre har någon karriär att bevaka eller något behov av forskningsmedel. Bokens ton är sorgesångens (ibland också pamflettens) över litteraturämnet, en gång en högaktad institution vid universiteten, men numera underordnat annan humaniora, eller förlovat med skapande svenska gubevars. I Om Vetenskap om Läsande diskuteras vad som var viktig läsning, vad som gav utbyte och vad som inte: Tidiga möten med Dumas eller sena med Derrida.
370 kr
Skickas
The twentieth century – with its unprecedented advances in technology and scientific understanding – saw the birth of a distinctively new and ‘modern’ age. Henri Bergson stood as one of the most important philosophical voices of that tumultuous time. An intellectual celebrity in his own life time, his work was widely discussed by such thinkers as William James, Alfred North Whitehead and Bertrand Russell, as well as having a profound influence on modernist writers such as Wallace Stevens, Willa Cather and Wyndham Lewis and later thinkers, most notably Gilles Deleuze.Key Writings brings together Bergson’s most essential writings in a single volume, including crucial passages from such major work as Time and Free Will, Matter and Memory, Creative Evolution, Mind-Energy, The Creative Mind, The Two Sources of Morality and Religion and Laughter. The book also includes Bergson’s correspondences with William James and a chronology of his life and work.
347 kr
Skickas
Radical alternatives to consent and traumaArguing that we have become culturally obsessed with healing trauma, Sexuality Beyond Consent calls attention to what traumatized subjects do with their pain. The erotics of racism offers a paradigmatic example of how what is proximal to violation may become an unexpected site of flourishing. Central to the transformational possibilities of trauma is a queer form of consent, limit consent, that is not about guarding the self but about risking experience. Saketopoulou thereby shows why sexualities beyond consent may be worth risking-and how risk can solicit the future.Moving between clinical and cultural case studies, Saketopoulou takes up theatrical and cinematic works such as Slave Play and The Night Porter, to chart how trauma and sexuality join forces to surge through the aesthetic domain. Putting the psychoanalytic theory of Jean Laplanche in conversation with queer of color critique, performance studies, and philosophy, Sexuality Beyond Consent proposes that enduring the strange in ourselves, not to master trauma but to rub up against it, can open us up to encounters with opacity. The book concludes by theorizing currents of sadism that, when pursued ethically, can animate unique forms of interpersonal and social care.
709 kr
This thoroughly updated fourth edition of Critical Theory Today offers an accessible introduction to contemporary critical theory, providing in-depth coverage of the most common approaches to literary analysis today, including: feminism; psychoanalysis; Marxism; reader-response theory; New Criticism; structuralism and semiotics; deconstruction; new historicism and cultural criticism; lesbian, gay, and queer theory; African American criticism; and postcolonial criticism and ecocriticism. This new edition features:• A brand new chapter on ecocriticism, including sections on deep ecology, eco-Marxism, ecofeminism (including radical, Marxist, and vegetarian ecofeminisms), and postcolonial ecocriticism and environmental justice• Considerable updates to the chapters on feminist theory, African American theory, postcolonial theory, and LGBTQ theories, including terminology and theoretical concepts• An extended explanation of each theory, using examples from everyday life, popular culture, and a variety of literary texts• A list of specific questions critics ask about literary texts • An interpretation of F. Scott Fitzgerald's The Great Gatsby through the lens of each theory• A list of questions for further practice to guide readers in applying each theory to different literary works• Updated and expanded bibliographies Both engaging and rigorous, this is a "how-to" book for undergraduate and graduate students new to critical theory and for college professors who want to broaden their repertoire of critical approaches to literature.
572 kr
Skickas inom 3-6 vardagar
742 kr
Skickas inom 7-10 vardagar
In this new book Zygmunt Bauman and Riccardo Mazzeo examine the contentious issue of the relation between literature (and the arts in general) and sociology (or, more generally, a branch of the humanities claiming scientific status). While many commentators see literature and sociology as radically different vocations, Bauman and Mazzeo argue that they are bound together by a common purpose and a shared subject matter. Despite the many differences in terms of their methods and their ways of presenting their findings, novels and sociological texts are not at cross-purposes. Indeed, it is precisely their differences that make them at once indispensable to each other and mutually complementary.The writers of novels and of sociological texts may explore their world from different perspectives, seeking and producing different types of ‘data’, but their products bear the unmistakable marks of their shared origin. They feed each other and depend on each other in terms of their agenda, their discoveries and the contents of their messages. In a world characterized by the continuous search for new sensations and the fetishism of consumption, they bring fundamental existential questions back to the public agenda. Literature and sociology reveal the truth of the human condition only when they stay in one another's company, remaining attentive to each other's findings and engaged in a continuous dialogue. For only together can they rise to the challenging task of untangling and laying bare the complex intertwining of biography and history as well as of individual and society that totality we are constantly shaping while being shaped by it.
530 kr
Skickas inom 10-15 vardagar
Drawing on Freudian and Lacanian psychoanalysis, this book intervenes into debates concerning the relation between jealousy and envy on the one hand, and sexual difference on the other.
From Text to Hypertext
Decentering the Subject in Fiction, Film, the Visual Arts, and Electronic Media
Häftad, Engelska, 1998
361 kr
Skickas inom 10-15 vardagar
It is a tenet of postmodern writing that the subject-the self-is unstable, fragmented, and decentered. One useful way to examine this principle is to look at how the subject has been treated in various media in the premodern, modern, and postmodern eras. Silvio Gaggi pursues this strategy in From Text to Hypertext, analyzing the issue of subject construction and deconstruction in selected examples of visual art, literature, film, and electronic media. Gaggi concentrates on a few paradigmatic works in each chapter; he contrasts van Eyck's Wedding of Arnolfini with the photography of Cindy Sherman and Barbara Kruger; examines fiction that centers on an elusive subject in works by Conrad, Faulkner, and Calvino; and explores the ability of such films as Coppola's One from the Heart and Altman's The Player to emancipate the subject through cinematography and editing.In considering electronic media, Gaggi takes his argument to an entirely new level. He focuses on computer-controlled media, specifically examples of hypertextual fiction by Michael Joyce and Stuart Moulthrop. Besides recognizing how the computer has enabled artists to create works of fiction in which readers themselves become decentered, Gaggi also observes the impact of literature created on computer networks, where even the limitations of CD-ROM are lifted and the notion of individual authorship may for all practical purposes be lost.
389 kr
Skickas
These essays reveal Mikhail Bakhtin (1895-1975)-known in the West largely through his studies of Rabelais and Dostoevsky-as a philosopher of language, a cultural historian, and a major theoretician of the novel. The Dialogic Imagination presents, in superb English translation, four selections from Voprosy literatury i estetiki (Problems of literature and esthetics), published in Moscow in 1975. The volume also contains a lengthy introduction to Bakhtin and his thought and a glossary of terminology.Bakhtin uses the category "novel" in a highly idiosyncratic way, claiming for it vastly larger territory than has been traditionally accepted. For him, the novel is not so much a genre as it is a force, "novelness," which he discusses in "From the Prehistory of Novelistic Discourse." Two essays, "Epic and Novel" and "Forms of Time and of the Chronotope in the Novel," deal with literary history in Bakhtin's own unorthodox way. In the final essay, he discusses literature and language in general, which he sees as stratified, constantly changing systems of subgenres, dialects, and fragmented "languages" in battle with one another.
409 kr
Skickas inom 7-10 vardagar
Since its initial publication in 1973, Hayden White's Metahistory has remained an essential book for understanding the nature of historical writing. In this classic work, White argues that a deep structural content lies beyond the surface level of historical texts. This latent poetic and linguistic content - which White dubs the "metahistorical element" - essentially serves as a paradigm for what an "appropriate" historical explanation should be. To support his thesis, White analyzes the complex writing styles of historians like Michelet, Ranke, Tocqueville, and Burckhardt, and philosophers of history such as Marx, Hegel, Nietzsche, and Croce. The first work in the history of historiography to concentrate on historical writing as writing, Metahistory sets out to deprive history of its status as a bedrock of factual truth, to redeem narrative as the substance of historicality, and to identify the extent to which any distinction between history and ideology on the basis of the presumed scientificity of the former is spurious.This fortieth-anniversary edition includes a new preface in which White explains his motivation for writing Metahistory and discusses how reactions to the book informed his later writing. In a new foreword, Michael S. Roth, a former student of White's and the current president of Wesleyan University, reflects on the significance of the book across a broad range of fields, including history, literary theory, and philosophy. This book will be of interest to anyone-in any discipline-who takes the past as a serious object of study.
Madwoman in the Attic
The Woman Writer and the Nineteenth-Century Literary Imagination
Häftad, Engelska, 2020
236 kr
Skickas inom 7-10 vardagar
"A feminist classic."—Judith Shulevitz, New York Times Book Review“A pivotal book, one of those after which we will never think the same again.”—Carolyn G. Heilbrun, Washington Post Book WorldA pathbreaking book of literary criticism is now reissued with a new introduction by Lisa Appignanesi that speaks to how The Madwoman in the Attic set the groundwork for subsequent generations of scholars writing about women writers, and why the book still feels fresh some four decades later.
203 kr
Skickas inom 7-10 vardagar
People use metaphors every time they speak. Some of those metaphors are literary - devices for making thoughts more vivid or entertaining. But most are much more basic than that - they're "metaphors we live by", metaphors we use without even realizing we're using them. In this book, George Lakoff and Mark Johnson suggest that these basic metaphors not only affect the way we communicate ideas, but actually structure our perceptions and understandings from the beginning. Bringing together the perspectives of linguistics and philosophy, Lakoff and Johnson offer an intriguing and surprising guide to some of the most common metaphors and what they can tell us about the human mind. And for this new edition, they supply an afterword both extending their arguments and offering a fascinating overview of the current state of thinking on the subject of the metaphor.
239 kr
Skickas
A TIMES and SPECTATOR Book of the Year 'The best book about reading I have read for a very long time' STEPHEN FRY'A glittering gem of a book' NATALIE HAYNESA joyful and enlightening masterclass in how reading attentively can change our livesAs an English literature professor, Robert Douglas-Fairhurst has delighted in sharing his love of reading with his students. Bringing together more than twenty years of teaching, Look Closer explores the iconic works of literature that have formed, sustained and entertained him, from timeless classics like Wuthering Heights and Dracula to modern masterpieces such as Normal People and The Handmaid’s Tale, as well as children’s books, poetry, plays, short stories and comics.By revealing the simple techniques to slow down, take note and bring a text to life, Look Closer makes clear how literature works and why, in these turbulent times, reading is more relevant than ever. Funny, illuminating and personal, this book ultimately shows us how great writing can change a person’s life. It is a celebration of the simple joy of reading, and how becoming more attentive readers can open up worlds and bring us closer to ourselves in delightful and unexpected ways.
370 kr
Since its publication in 1968, Difference and Repetition, an exposition of the critique of identity, has come to be considered a contemporary classic in philosophy and one of Gilles Deleuze's most important works. The text follows the development of two central concepts, those of pure difference and complex repetition. It shows how the two concepts are related, difference implying divergence and decentring, repetition being associated with displacement and disguising. The work moves deftly between Hegel, Kierkegaard, Freud, Althusser and Nietzsche to establish a fundamental critique of Western metaphysics, and has been a central text in initiating the shift in French thought - away from Hegel and Marx, towards Nietzsche and Freud.
323 kr
Skickas inom 7-10 vardagar
Lost in the raging debate over the validity of social construction is the question of what, precisely, is being constructed. Facts, gender, quarks, reality? Is it a person? An object? An idea? A theory? Each entails a different notion of social construction, Ian Hacking reminds us. His book explores an array of examples to reveal the deep issues underlying contentious accounts of reality.Especially troublesome in this dispute is the status of the natural sciences, and this is where Hacking finds some of his most telling cases, from the conflict between biological and social approaches to mental illness to vying accounts of current research in sedimentary geology. He looks at the issue of child abuse—very much a reality, though the idea of child abuse is a social product. He also cautiously examines the ways in which advanced research on new weapons influences not the content but the form of science. In conclusion, Hacking comments on the “culture wars” in anthropology, in particular a spat between leading ethnographers over Hawaii and Captain Cook. Written with generosity and gentle wit by one of our most distinguished philosophers of science, this wise book brings a much needed measure of clarity to current arguments about the nature of knowledge.
384 kr
Winner, Alan Bray Memorial Book Award2022 Lammy Finalist, LGBTQ StudiesCan queer theory be erotophobic? This book proceeds from the perplexing observation that for all of its political agita, rhetorical virtuosity, and intellectual restlessness, queer theory conforms to a model of erotic life that is psychologically conservative and narrow. Even after several decades of combative, dazzling, irreverent queer critical thought, the field remains far from grasping that sexuality's radical potential lies in its being understood as "exogenous, intersubjective and intrusive" (Laplanche). In particular, and despite the pervasiveness and popularity of recent calls to deconstruct the ideological foundations of contemporary queer thought, no study has as yet considered or in any way investigated the singular role of psychology in shaping the field's conceptual impasses and politico-ethical limitations.Through close readings of key thinkers in queer theoretical thought—Eve Kosofsky Sedgwick, Leo Bersani, Lee Edelman, Judith Butler, Lauren Berlant, and Jane Gallop—Homo Psyche introduces metapsychology as a new dimension of analysis vis-à-vis the theories of French psychoanalyst Jean Laplanche, who insisted on "new foundations for psychoanalysis" that radically departed from existing Freudian and Lacanian models of the mind. Staging this intervention, Ashtor deepens current debates about the future of queer studies by demonstrating how the field's systematic neglect of metapsychology as a necessary and independent realm of ideology ultimately enforces the complicity of queer studies with psychological conventions that are fundamentally erotophobic and therefore inimical to queer theory's radical and ethical project.
379 kr
Skickas inom 10-15 vardagar
Ecocriticism explores the ways in which we imagine and portray the relationship between humans and the environment across many areas of cultural production, including Romantic poetry, wildlife documentaries, climate models, the Hollywood blockbuster The Day After Tomorrow, and novels by Margaret Atwood, Kim Scott, Barbara Kingsolver and Octavia Butler. Greg Garrard’s animated and accessible volume responds to the diversity of the field today and explores its key concepts, including:pollutionpastoralwildernessapocalypseanimalsIndigeneitythe Earth.Thoroughly revised to reflect the breadth and diversity of twenty-first-century environmental writing and criticism, this edition addresses climate change and justice throughout, and features a new chapter on Indigeneity. It also presents a glossary of terms and suggestions for further reading.Concise, clear and authoritative, Ecocriticism offers the ideal introduction to this crucial subject for students of literary and cultural studies.